Thương vụ mang tên Taylor Swift trong thế giới thời trang
Ngày đăng: 02/07/24
Taylor Swift đã trở thành hiện tượng kinh tế xã hội trong tour diễn cháy vé “Eras”. Khi đến Vương quốc Anh vào đầu tháng 6, ba buổi diễn cháy vé của Swift tại Edinburgh đã thu hút tổng cộng hơn 220.000 khán giả, phá vỡ các kỷ lục tham dự và thúc đẩy nền kinh tế địa phương với ước tính 77 triệu bảng Anh. Hãy cùng phân tích và bóc tách các tác động của nàng ca sĩ đối với các thương hiệu thời trang qua bài viết sau đây.
Taylor Swift đã trở thành một hiện tượng kinh tế xã hội toàn cầu
Vào tháng 3 năm ngoái, cô ca sĩ này đã ra mắt tour diễn Eras của mình. Một buổi trình diễn kéo dài 3 tiếng rưỡi ngoạn mục trong ít nhất hai đêm diễn tại các sân vận động trên khắp thế giới, với màn trình diễn bao hàm mọi chặng trong sự nghiệp của cô. Kể từ đó, tour diễn này đã chiếm lĩnh mạng xã hội, nơi người hâm mộ thảo luận, phân tích và lên kế hoạch từng bước để trải nghiệm buổi hòa nhạc. Hashtag #ErasTour thường xuyên lên top thịnh hành trên TikTok, với hơn 30,2 triệu bài đăng tính đến nay.
Buổi diễn đã có tác động lớn đến các doanh nghiệp của các nền kinh tế từ các địa phương đến các quốc gia. Khi đến Vương quốc Anh vào đầu tháng 6, ba buổi diễn cháy vé của Swift tại Edinburgh đã thu hút tổng cộng hơn 220.000 khán giả, phá vỡ các kỷ lục tham dự và thúc đẩy nền kinh tế địa phương với ước tính 77 triệu bảng Anh.
Chứng kiến các doanh nghiệp địa phương và quốc gia làm lại cách thức quảng bá thương hiệu và bày bán mặt hàng thời trang lấy cảm hứng từ Taylor Swift, tất cả các thương hiệu thời trang từ đại chúng đến tầm xa xỉ đều nhắm đến việc nắm bắt thời điểm vàng này.
Giờ đây, khi The Eras Tour đến sân vận động Wembley ở London vào cuối tuần thứ 3 của tháng Sáu, ngôi sao nhạc đồng quê này được dự kiến sẽ tiếp tục khởi đầu các xu hướng thời trang, thúc đẩy nền kinh tế và chiếm lĩnh mạng xã hội.
Trong chặng đầu tiên của tour diễn, diễn ra từ giữa tháng 3 đến tháng 8 năm 2023, đã có báo cáo rằng Swift đã làm tăng trưởng nền kinh tế Mỹ với tác động kinh tế trị giá vượt quá 10 tỷ USD. Ở chặng châu Âu, bắt đầu từ ngày 9 tháng 5 tại Paris, được dự kiến là sẽ vượt qua con số này, theo Fortune. Các tìm kiếm về điểm đến của tour diễn đã tăng vọt. Ví dụ, “Warsaw” đã chứng kiến mức tăng lượt tìm kiếm lên đến 1000% kể từ khi ngôi sao này thông báo về ba đêm diễn tại đây vào tháng 8. Khi buổi diễn đi qua Vương quốc Anh, các hashtag #TaylorSwift và #TheErasTour đã trở thành các hashtag thịnh hành hàng đầu.
Các video sử dụng các thẻ hashtag này trên TikTok đã thu hút 292 triệu lượt xem chỉ trong tuần đầu tiên của các buổi diễn tại Edinburgh. Trong khi đó Ngân hàng Barclays ước tính rằng tour diễn sẽ thúc đẩy nền kinh tế Anh thêm 1 tỷ bảng Anh, tổng cộng từ 15 buổi diễn bán cháy vé của cô.
Tác động của “một kỷ nguyên”
Trang phục biểu diễn của Swift bao gồm các bộ đồ tùy chỉnh từ Versace, Alberta Ferretti, Roberto Cavalli, Christian Louboutin và Vivienne Westwood, với đa dạng màu sắc khác nhau, mà Swift thay đổi trong mỗi buổi diễn (người hâm mộ thường theo dõi rất kỹ chi tiết này trên TikTok).
@tessdear Back to the Beatles #tstheerastour #sgtpepperslonelyheartsclubband #ttpdanthology
Versace, người tạo ra bộ bodysuit pha lê của Swift cho show mở đầu kỷ nguyên – ‘Lover’, đã thu được gần 3,1 triệu USD giá trị tác động truyền thông (MIV) trong 35 ngày mà The Eras Tour đã diễn ra tại châu Âu, theo Launchmetrics. Trong khi một bài đăng trên Instagram của Swift bởi Donatella Versace đã thu hút 2,5 triệu lượt thích — tăng gấp mười lần so với các bài đăng khác của Versace.
“Dự án kiểu này luôn có tác động đáng kể đến công chúng nói chung. Trong trường hợp của Taylor Swift, điều này còn rõ ràng hơn do ảnh hưởng tên tuổi mang tầm quốc tế của cô ấy,” nhà thiết kế người Ý Alberta Ferretti, người đã tạo ra những bộ đầm thướt tha trước gió cho tour kỷ nguyên ‘Folklore’/‘Evermore’, chia sẻ. “Tạo nên trang phục cho The Eras Tour đã mang lại cho chúng tôi những kết quả cụ thể, cả về mức độ tương tác trên mạng xã hội — các bài đăng liên quan đến dự án này là thành công nhất trong năm nay — và về lượng truy cập vào trang thương mại điện tử của thương hiệu từ người dùng ở Mỹ. Thị trường Mỹ đã dần trở thành thị trường hàng đầu của chúng tôi về doanh thu, ghi nhận mức tăng 34% so với năm trước, vượt qua thị trường Ý.”
Sức mạnh của tính liên hệ gần gũi
Và không chỉ những khoảnh khắc trên sân khấu của Swift mới thúc đẩy sức nóng của thương hiệu. Bên cạnh tour diễn, trong năm qua cô nàng đã phát hành một album, và tái phát hành các album trước đó (‘1989’ và ‘Speak Now’), cũng như không thể không nhắc đến việc bước vào mối tình mới với nhà vô địch Super Bowl Travis Kelce.
Không giống như các đồng nghiệp nhạc pop như Charli XCX hay Dua Lipa, những ca sĩ nghiêng về thời trang và một gu thẩm mỹ cụ thể, thường xuyên làm việc với các nhà thiết kế trẻ và chất chơi, hoặc tham dự các tuần lễ thời trang, Swift không nhất thiết được biết đến với hình ảnh ‘cô nàng thời trang’. Tuy nhiên, Swift được cho là dễ tiếp cận và gần gũi hơn chính vì điều này, và tập người hâm mộ tận tụy của cô vẫn thúc đẩy bất kỳ nhãn hiệu nào mà cô chạm vào. Và trong nhiều cuộc thảo luận và phân tích sâu sắc của fan Swifties trên TikTok, X và Instagram, việc tách rời khỏi các hợp đồng thương hiệu thời trang và làm đẹp được định nghĩa một cách rõ ràng (và thường được kiểm soát) đã làm cho cô nổi bật trong một sân chơi nơi các ngôi sao luôn nhằm mục đích nhắm tới các hợp đồng quảng cáo lớn.
“Taylor Swift rất kiên định — âm nhạc của cô và tour diễn là dấu ấn của cô, và là toàn bộ trọng tâm của cô,” nhà sáng lập và stylist của Perfect Magazine Katie Grand nói. “Trong khi các nghệ sĩ khác đang ủng hộ các sản phẩm và thương hiệu của chính họ, Swift đang dựa vào hạt nhân sắc bén của âm nhạc là điều đầu tiên và quan trọng nhất.”
Theo Launchmetrics, sự xuất hiện của Swift trên thảm đỏ trong mùa giải thưởng đầu năm nay đã tạo ra một MIV kỷ lục là 319,2 triệu USD, khiến cô trở thành nhân vật nổi tiếng được nhắc đến nhiều nhất trong tất cả 6 buổi lễ lớn năm 2024 (liên quan đến Quả cầu vàng, Critics’ Choice, Emmys, Grammys, SAGs và Oscars).
Riêng tại Grammy 2024, chiếc váy Schiaparelli trắng của Swift trên thảm đỏ đã tạo ra 6,8 triệu USD cho thương hiệu (con số cao nhất trong đêm trao giải). Sau phiên bản năm 2023, diện mạo toàn xanh lấp lánh của cô từ Roberto Cavalli đã tạo ra gần 3 triệu USD. Trong suốt sự xuất hiện của cô tại Super Bowl Las Vegas năm nay, cô đã gây ra cơn bão thảo luận trên mạng xã hội trị giá hơn 180 triệu USD MIV — chiếm 23% tổng giá trị sự kiện. Swift xuất hiện trên màn hình chưa đầy một phút trong suốt sự kiện.
Bậc Thầy Swift
Một phần lý do cho tác động của Swift là cách nó được kết hợp vào nhân cách nghệ thuật của cô. Cô ca sĩ này nổi tiếng vì sử dụng thời trang như một cách thông minh để tương tác với người hâm mộ về các bước đi tiếp theo của mình.
Được gọi là ‘Easter eggs’ (các chi tiết ẩn với nhiều ý nghĩa) qua mỗi bộ trang phục, phụ kiện hoặc gợi ý hình ảnh đều có ý nghĩa liên quan đến tương lai của các dự án và âm nhạc sắp tới của cô, thúc đẩy người hâm mộ tham gia vào các cuộc phân tích chi tiết, đồng thời giữ sự háo hức cho họ. “Tôi thích truyền thông điệp qua các Easter eggs,” Swift nói với Entertainment Weekly. “Tôi nghĩ những thông điệp tốt nhất là những thông điệp mang tính ẩn ý.”
Swift đã thành công trong việc gợi ý cho người hâm mộ về việc phát hành các album tiếp theo của mình, cụ thể hơn là phiên bản tái thu âm ‘1989 (Taylor’s Version)’ khi cô chơi với màu xanh đặc trưng của album với áo crop top và váy tua rua đính cườm của Roberto Cavalli — thông báo được đưa ra chỉ vài giờ sau đó và các từ khóa như “Taylor Swift Roberto Cavalli Eras Tour” nhanh chóng trở thành một trong những thuật ngữ được tìm kiếm nhiều nhất trên TikTok. Hiện tại, các video về thuật ngữ tìm kiếm này đã nhận được tổng cộng 28,9 triệu lượt xem, đưa Roberto Cavalli vào trong nội dung nóng bỏng của hàng ngàn người hâm mộ.
@swiftieversenews13 Remember Taylor loves hiding easter eggs in her fashion choices @Nikki @Taylor Swift Style #Swifttok #swifties #taylorswifttok #swiftie #tstheerastour #theerastour #erastour #TaylorSwift #TSTTPD #ttpd #taylornation #thetorturedpoetsdepartment #taylorswifteastereggs #taylorswifttheory
Vào tháng 12, đôi giày Plexi London/Paris của Jimmy Choo (có các mốc địa danh Big Ben và tháp Eiffel trong các gót mỗi đôi giày plexiglas) đã trở nên nổi tiếng khi Swift mang chúng ở London, khi người hâm mộ bắt đầu suy đoán rằng đôi giày này là một gợi ý rằng sẽ có điều gì đó đặc biệt xảy ra tại các buổi diễn ở London và Paris. Đối với Jimmy Choo, điều này đã giúp tăng cao nhận thức về thương hiệu. “Thiết lập một mối quan hệ lâu dài với một nghệ sĩ hàng đầu như Taylor Swift không chỉ củng cố chuyên môn thiết kế của chúng tôi, mà còn mang lại cho chúng tôi sự nhận diện toàn cầu về tay nghề của mình,” giám đốc sáng tạo của Jimmy Choo, Sandra Choi, cho biết.
Ngoài các cuộc thảo luận ngày càng tăng trên mạng xã hội về các trang phục của tour diễn, một ứng dụng do người hâm mộ tạo ra có tên là Swiftie Alert đã tạo ra một trò chơi đố trên điện thoại di động nơi người hâm mộ có thể tương tác và chơi bằng cách đoán màu sắc của từng bộ trang phục cùng với yếu tố thời trang của từng buổi diễn trước khi Swift bước lên sân khấu — nó đã thu hút được 160.000 lượt truy cập cho đến nay. Mức độ hiện diện tự nhiên này đến như “cơ hội trên trời rơi xuống” cho cả các thương hiệu và các nhà điều hành thời trang, những người mong muốn phát triển các thương hiệu chủ yếu đến từ Ý và đang hỗ trợ tour diễn Eras của Swift vào các thị trường toàn cầu như Bắc Mỹ – nơi đã chứng tỏ sự khắc nghiệt vào năm 2024.
Với case study của Taylor Swift, bằng chứng của sức ảnh hưởng này đã được gói gọn chặt chẽ trong thông điệp: thời trang và người nổi tiếng đi đôi với nhau và tác động của nó không còn bị giới hạn trong một nhóm khán giả duy nhất.
Chuyển ngữ: Kaitleen
Nguồn: Vogue Business
