8 “aesthetic” từ “vũ trụ xu hướng TikTok” định hình địa hạt thời trang năm 2023
Ngày đăng: 20/12/23
Trong “cơn vũ bão” càn quét vòng quay xu hướng từ TikTok, đã có 8 cái tên được làng mốt nhắc đến nhiều nhất, “lọt vào mắt xanh” của mọi tín đồ, và định hình cả địa hạt thời trang năm 2023.
Với sự xâm nhập của công nghệ tiên tiến kết hợp với tư duy cởi mở của các “con chiên ngoan đạo”, kỷ nguyên thời trang năm 2023 “chào đón” tất cả mọi người. Thế giới xa hoa và hào nhoáng đó giờ đây đã tiếp cận đến nhiều đối tượng hơn bao giờ hết. “Vùng đất” sáng tạo đấy cũng chẳng còn được vận hành bởi những quy tắc “ngầm” mà chẳng mấy ai hiểu. Thay vào đó, thời trang năm 2023 được định hình bởi những xu hướng, đặc biệt là các trào lưu được khởi xướng trên mọi ngõ ngách của TikTok.
Trước khi sự phổ biến của TikTok, những tiêu chuẩn hoặc xu hướng mới đều được “tiên tri” bởi các nhà thiết kế cùng các bộ sưu tập của họ. Tuy nhiên, ở thời điểm hiện tại, sức mạnh của TikTok đã xoay chuyển tình thế. Các xu hướng được yêu thích trên nền tảng này dần dần trở thành nguồn cảm hứng sáng tạo mới cho các nhà thiết kế, để họ diễn giải lại trên sàn diễn. Xuyên suốt 12 tháng dài, thời trang đã bị chi phối bởi hàng loạt xu hướng hay rộng hơn là asthetic (gu thẩm mỹ) mới mẻ. Trước khi bắt nhịp với các xu hướng mới hơn, cùng Style-Republik hạ màn thời trang năm 2023 bằng 8 aesthetic được hội tín đồ ưu ái nhất!
Quiet-luxury: Khi sự giàu có chẳng cần phải “lên tiếng” chứng tỏ
Nếu ngày trước sự xuất hiện của logo trên thiết kế được xem là một biểu trưng cụ thể cho sự đẳng cấp từ thương hiệu, thì ngày nay câu chuyện về giá trị thương hiệu được “kể” một cách khiêm nhường hơn bao giờ hết. Sự đẳng cấp, xa xỉ và sang trọng vốn được “trưng bày” rõ mồn một, nay được các nhà thiết kế “cất giấu” trong tay nghề thủ công đắt giá, kỹ thuật may đo chuẩn chỉnh, cách dựng phom dáng tinh xảo, các xử lý chất liệu tỉ mỉ và cả trong cách đặt để logo thương hiệu thật tinh tế,… để rồi có thể tạo ra những dấu ấn sáng tạo trường tồn một cách bền vững trên dòng chảy của thời gian.
Cuộc chơi logomania kết thúc để nhường sân cho cơn “địa chấn” mang tên quiet-luxury. Kể từ đó, những bộ quần áo đắt xắt ra miếng, chất lượng đến từ đường kim mũi chỉ, không logo, dần được xem như một kiểu ngụy trang cho người giàu. Từ sự thành công của bộ phim “Succession” đến tủ quần áo “hầu tòa” của Gwyneth Paltrow, quiet-luxury đã xác định được vị thế của mình trong làng mốt. Sức hút đặc biệt từ sự sang trọng thầm lặng đó không chỉ lan tỏa đến những bộ sưu tập mới nhất của hàng loạt thương hiệu đình đám (thậm chí là các thiết kế haute couture), mà còn ở mọi tủ quần áo của các tín đồ thời trang.
Trên khắp TikTok hay mọi bài báo uy tín, cộng đồng mạng đã say sưa với các video “khám phá” tủ quần áo của giới trâm anh thế phiệt, hay mê đắm với những diện mạo mang đậm hơi thở của quiet-luxury. Các It-girl đình đám như Kylie và Kendall Jenner hay Sofia Richie cũng là một trong những người đem quiet-luxury đến gần hơn với tủ quần áo của mọi tín đồ. Sự xuất hiện của aesthetic gợi tả sự khiêm tốn từ giới siêu giàu này đã làm mờ đi sự phân cách “giai cấp” trong thế giới thời trang.
Old Money – Sức mạnh của vẻ đẹp cũ kĩ
Không phải là một xu hướng quá mới, “Old Money” vốn được định danh như một aesthetic thời trang tập trung vào vẻ đẹp cổ điển, những giá trị sáng tạo và hơi thở sang trọng vượt thời gian. “Old Money” chính là một phiên bản rõ ràng hơn cho phong cách thời trang của giới thượng lưu, hay “chị em song sinh” của xu hướng quiet-luxury. Old Money sẽ giúp chúng ta tưởng tượng về những gì người giàu mặc một cách dễ dàng hơn như một chiếc áo len trắng của Chanel và Ralph Lauren được đặt làm riêng, những chiếc mũ thanh lịch, giày loafer cổ điển, áo polo, áo blazer vừa vặn được mặc cùng áo ghi lê,…. Cứ như thể chúng ta đang gặp cháu chắt của Tom và Daisy Buchanan.
Thẩm mỹ Old Money trong thời trang sẽ không được hoàn thiện nếu không được đặt cùng những chuyến đi du thuyền hạng sang, bàn tiệc xa xỉ với rượu Dom Pérignon, hay khung cảnh hào nhoáng ở Hồ Como. Trái ngược hoàn toàn với sự lộng lẫy ngào ngạt mùi tiện đó, trang phục của Old Money đặc trưng với sự đơn giản, tinh tế hơn, từ kiểu dáng đến cả màu sắc. Xu hướng hay thẩm mỹ thời trang này còn được coi là một phiên bản mới của phong cách preppy thịnh hành trong những thập kỷ trước. Khi Old Money được bàn luận xôn xao trên TikTok, chúng ta đã có cơ hội (một lần nữa) chiêm ngưỡng lại phong thái trang nhã của biểu tượng thời trang Princess Diana; hay các chương trình và quảng cáo cũ của Ralph Lauren. Không chỉ có công nương xứ Wales, Sofia Richie còn là một trong những ngôi sao “lăng xê” nhiệt tình thẩm mỹ thời trang cổ điển này. Số lượt tìm kiếm của “Old Money” đạt đỉnh điểm sau đám cưới vào tháng 4 của cô. Cô dâu mặc ba bộ váy Chanel custom riêng trong suốt tuần lễ cưới được tổ chức tại Hotel du Cap-Eden-Roc ở miền Nam nước Pháp. Tất nhiên, tất cả đều rất sang trọng, nhưng vẫn giữ được nét đẹp trang nhã, tinh tế.
Barbiecore – Màn trở lại của những nàng búp bê yêu thích màu hồng
Bức tranh thời trang Barbiecore được hoàn thiện vào mùa hè với bộ phim “Barbie” nổi đình nổi đám. Từ quần áo, phụ kiện, trang điểm cho đến chuyện tóc tai, những chuyến press tour quảng bá cho phim của Margot Robbie và Ryan Gosling đã “đẩy” cuộc chơi Barbiecore lên những phút giây gay cấn nhất. Bariecore kéo theo sự phổ biến của sắc hồng, gam màu hồng nóng bỏng của Valentino một lần nữa được “nhắc” đến trên khắp mọi nền tảng. Nói không ngoa, barbiecore là xu hướng được làng mốt quan tâm nhiều nhất sau cuộc bùng nổ mang tên Y2K. Và đáng ngạc nhiên, Barbiecore tồn tại trong một thời gian dài hơn mong đợi và những lời dự đoán từ các chuyên gia thời trang. Vẻ ngoài xinh đẹp, hoàn hảo không tì vết của búp bê barbie được mô phỏng trong hàng loạt bộ sưu tập của nhiều nhà mốt đình đám từ Chanel đến Versace. Barbie còn bắt tay cùng các thương hiệu nổi tiếng như Balmain, Vans, Gap, Crocs,… để tạo ra bộ sưu tập mang đậm aesthetic đặc trưng của mình. Không chỉ trên sàn diễn, TikTok mang đến những nàng “búp bê sống” cùng lớp trang phục thực tế và gần gũi hơn.
Mermaidcore – Nhan sắc đầy mê hoặc của các mỹ nhân ngư
Thời trang mùa hè năm 2023 mang đến nhiều xu hướng thời trang khuấy động làng mốt. Tiếp nối cận kề với “cơn lốc” Barbiecore, Mermaidcore đem đến một thẩm mỹ hoàn toàn khác. Cũng mơ mộng tương tự barbiecore aesthetic, nhưng sự mơ mộng của Mermaidcore đến từ tận sâu dưới lòng đại dương, ở một thế giới của các sinh vật biển kỳ bí mà loài người không thể biết đến. Tuy được xướng tên như một xu hướng thời trang mới gần đây nhưng từ lâu vẻ đẹp của biển cả và mỹ nhân ngữ đã là một nguồn cảm hứng sáng tạo dồi dào của nhiều nhà thiết kế và người làm sáng tạo. Tuy nhiên vào mùa hè năm 2023, nhan sắc của người tiên cá mới được nhiều tín đồ biết đến hơn, và được xem như một xu hướng thực thụ trong cả thế giới thời trang lẫn làm đẹp. Mermaidcore không chỉ xoay quanh diện mạo lộng lẫy của nàng tiên cá, mà còn được mô phỏng từ vẻ ngoài lung linh của đại dương, từ lớp bóng bẩy của ngọc trai, hay những chuyển động mềm mại, uyển chuyển từ rong biển,… Nét thẩm mỹ của mermaidcore là câu chuyện về biển cả, nhưng liên quan đến thời trang của thủy thủ, và bạn sẽ không tìm thấy sọc Breton hoặc chiếc quần short thủy thủ ở đây. Sự phổ biến của mermaidcore còn nhờ vào một phần sự lăng xê từ tủ quần áo của Halle Bailey trong vai Ariel, từ bộ phim “The Leittle Mermaid”. Chiếc váy Valdrin Sahiti màu xanh sáng bóng của cô với phần ngực xếp nếp giống vỏ sò, ở buổi ra mắt phim chính là hiện thân của xu hướng này. Tại buổi ra mắt Barbie ở LA, nàng ca sĩ Dua Lipa đã đem hình ảnh của mỹ nhân ngư từ truyền thuyết, màn ảnh ra ngoài đời thực, khi mặc một chiếc váy ba lỗ Bottega Veneta lưới cá lấp lánh, tuyệt đẹp. Hình ảnh của nàng tiên cá còn len lỏi vào hàng loạt show diễn thời trang đình đám như Versace, Blumarine, Givenchy,… Trên TikTok, hội tín đồ thời trang đã diễn giải mermaidcore aesthetic một cách thực tế hơn khi kết hợp nó cùng tinh thần phóng khoáng ở đường phố.
Balletcore – Điệu múa ba lê lãng mạn
Đã có Barbiecore, Mermaidcore, thì chắc chắn danh sách các xu hứng thịnh hành trên vũ trụ TikTok không thể vắng mặt Balletcore. Giống như nghĩa đen, bắt nguồn từ những điệu múa uyển chuyển như làn nước, bộ trang phục biểu diễn của các vũ công, Balletcore aesthetic một thế giới lộng lẫy của những nét đẹp nữ tính, dịu dàng với sức hút khó cưỡng, một thế giới của vải voan, len, những chiếc nơ và bảng màu ngọt lịm, nịnh mắt,… Tưởng chừng là một thẩm mỹ xa lạ, nhưng nếu nghiên cứu kỹ lại thì Balletcore dường như đã tồn tại từ lâu trong dòng chảy thời trang, cũng như được nhiều nhà mốt đưa lên đường băng. Cho đến khi vũ trụ xu hướng TikTok biết đến, hashtag #balletcore khuấy động cộng đồng mạng khi thu về triệu view ở các video clip giới thiệu. Dần dà nguồn cảm hứng từ tủ quần áo biểu diễn của các nữ vũ công ba lê cũng gặp gỡ được ngôn ngữ thiết kế của nhiều nhà thiết kế.
Sandy Liang chính là một trong những cái tên tiên phong, dẫn đầu cuộc chơi balletcore trong một khoảng thời gian dài. Miu Miu, Christian Siriano và Maison Margiela cũng đã diễn giải ngôn ngữ thời trang từ bộ môn múa ba lê vào các bộ sưu tập gần đây. Sự phổ biến của Balletcore còn giúp giày búp bê đế bệt từng bị cho là “sến sẩm” và những chiếc nơ “bánh bèo” khẳng định được vị thế của mình trên vòng quay xu hướng thời trang đương đại.
Bimbocore – Tóc vàng, chân dài, nhưng… “não không ngắn”
Theo dòng thời gian từ khi ngày đầu mới xuất hiện, Bimbo đã vô hình dung trở thành một khuôn mẫu đầy định kiến và phán xét mà xã hội dành để gọi những cô nàng xinh đẹp, có thân hình quyến rũ, đặc biệt là mái tóc vàng hoe nhưng lại kém thông minh hay “não ngắn”. Bimbo là một cán cân lệch giữa vẻ ngoài xinh đẹp và sự thông minh. Trong điện ảnh hay các ngành lĩnh vực nghệ thuật giải trí, các cô nàng Bimbo thường là những vai diễn ít thoại, chỉ tập trung vào vẻ ngoài nóng bỏng của họ và là yếu tố gây cười. Vào những thập niên trước, những cô nàng này còn là nạn nhân của truyền thông độc hại, trở thành những nhân vật bị bôi nhọ trong những tấm ảnh chụp trộm của các tay paparazzi. Tuy luôn là “miếng mồi” để định kiến xã hội sâu xé, nhưng những cô nàng Bimbo thật sự đã làm được nhiều hơn thế, điển hình là minh tinh quyến rũ bậc nhất Hollywood – Marilyn Monroe, Anna Nicole Smith hay Dolly Parton. Trải qua không ít định kiến và bôi nhọ nhưng họ vẫn chưa bao giờ “thu hẹp” sự quyến rũ của mình.
Với sự trỗi dậy của phong cách Y2K, phong trào ủng hộ Britney Spears với hashtag #FreeBritney, hay những bộ cánh “iconic” của Paris Hilton trên mạng xã hội, thuật ngữ “Bimbo” có cơ hội được định nghĩa lại một lần nữa, tích cực và đẹp đẽ hơn. Có nhiều ý kiến cho rằng, sự phổ biến của Bimbocore đã “thổi bay” những suy nghĩ lỗi thời và độc hại của nam giới về phụ nữ. “Bimbocore” chỉ là một cách biểu hiện thời trang tích cực về cơ thể và tình dục, chẳng có gì bận tậm đến những ý kiến độc hại đó mà làm ảnh hưởng đến cách ăn mặc của bản thân. “Bimbocore aesthetic” nói cách khác là một phong trào mang tính thẩm mỹ mới, có tính chính trị và thách thức những định kiến lỗi thời đâu đó vẫn còn tồn tại: “chân dài não ngắn”. Tủ quần áo của các “Bimbo” luôn tràn ngập những bộ tracksuit nhung Juicy Couture, váy ngắn, son bóng và màu hồng. Thẩm mỹ Bimbocore đã đem về 146 triệu lượt xem trên TikTok.
Coquette – Tính nữ mơ mộng
Nói không ngoa, từ “cơn lóc” màu hồng fuchsia của Valentino cho đến “địa chấn” Barbiecore, chưa bao giờ màu hồng được cả làng mốt “sủng ái” đến như thời trang năm 2023. Không chỉ trên sàn diễn hay len lỏi trong các ngăn tủ quần áo của giới mộ điệu, sắc hồng còn trở thành “nhân vật chính” của nhiều xu hướng/ aesthetic thời trang mới. Cũng lấy màu hồng làm DNA trong ngôn ngữ thiết kế, nhưng sắc hồng của Coquette sẽ mang đến một tinh thần vui tươi hơn, mơ mộng hơn và lãng mạn hơn gấp bội lần. Bắt đầu “đánh tiếng” vào cuối năm 2022, hashtag trên TikTok xung quanh aesthetic này đã đem về những con số đáng kinh ngạc với #coquette (7,2 tỷ lượt xem), #coquetteaesthetic (1,5 tỷ lượt xem), và #coquettecore (306,6 triệu lượt xem). Một trong những lý do khiến xu hướng Coquette sống dậy là còn nhờ vào sự bùng nổ của những chiếc nơ ruy bơ trên sàn runway, lớp vải ren và voan bồng bềnh hay nguồn cảm hứng dồi dào về chủ nghĩa nữ tính. Hãy nghĩ đến những chiếc váy ngắn, nơ, tay áo phồng màu hồng, áo sơ mi anglaise broderie màu trắng tinh tế. Trên TikTok và các sàn diễn gần đây, diện mạo thanh nhã Cottegecore được mô phỏng theo tinh thần đương đại hơn, đặc trưng bởi những thước ren, nơ, ngọc trai và áo nịt ngực được kết hợp độc đáo với giày thể thao được trang trí bởi nhiều món phụ kiện nữ tính.
Blokette: Khi tinh thần thể thao của Blokecore gặp gỡ vẻ đẹp nữ tính của Coquette
Được đặt ra bởi Brandon Huntly trên TikTok vào tháng 12/2021, trào lưu Blokecore được sử dụng để mô tả phong cách/xu hướng thời trang đặc trưng bao gồm áo bóng đá, quần jeans và giày thể thao. Thuật ngữ “bloke” là một slang (từ lóng) của tiếng Anh dùng để chỉ nam giới, thường được sử dụng trong văn hóa bóng đá Anh Quốc. Blokecore bắt đầu trở thành một “vụ nổ” trong thế giới thời trang vào năm 2022. Blokecore nổi lên như một hiện tượng nhờ vào sự hoài niệm của Gen Z cùng sự ưu tiên tính thoải mái trong thời trang. Nếu Blokecore gây ấn tượng với tinh thần phóng khoáng, bụi bặm, thì Blokette là “đứa con lai”, tỏa sáng với nét đẹp nữ tính. Blokette được “sinh” ra khi xu hướng blokecore và coquette được ghép đôi. Những bản phối mang tinh thần Blokette được kết hợp giữa trang phục thể thao như áo jersey, quần thể áo cùng váy vóc nữ tính, áo kiểu bồng bềnh, ruy băng điệu đà, giày cao gót sành điệu,…
Thực hiện Dory
Theo Vogue British
