Alexander McQueen Fall/ Winter 2025 –  Chạng vạng London dưới lăng kính sáng tạo của Sean McGirr

Ngày đăng: 10/03/25

Kể từ khi được trao cho các “truyền nhân” trông chừng, kho di sản mà Lee Alexander McQueen để lại đã rời xa khái niệm cái đẹp cực đoan – bước ra từ bóng tối. Chạng vạng cũng hiếm khi xuất hiện tại triều đại sáng tạo này. Tuy nhiên, ở show diễn Alexander McQueen Fall/ Winter 2025, chúng ta đã không bỏ lỡ thời khắc màn đêm “nuốt chửng” tia nắng mặt trời; bóng đêm đáng sợ nhưng đẹp hão huyền của người sáng lập một lần nữa được diễn giải bởi Sean McGirr. 

Ngay từ khi Sean McGirr được trao cho chiếc chìa khóa “mở hòm” kho di sản của Alexander McQueen, nhà thiết kế trẻ gánh trên đôi vai trọng trách lớn lao: vừa bảo tồn và phát triển một trong những di sản thiêng liêng nhất của địa hạt thời trang, vừa tạo không gian cho tầm nhìn sáng tạo của riêng mình. Khởi đầu của McGirr không mấy suôn sẻ. 

Bộ sưu tập đầu tay của anh bị cả ngành chỉ trích vì thiếu tính mạch lạc và kỹ năng may đo không đạt kỳ vọng. Sau show diễn, giám đốc sáng tạo bị “đối chất” với nhiều câu hỏi nghi vấn từ làng mốt – liệu anh ấy có thể truyền tải được độ sắc bén và cường độ cảm xúc mạnh mẽ trong ngôn ngữ thiết kế đã định hình nên một McQueen trứ danh? Ở bộ sưu tập thứ hai, người xem đã thấy được tầm nhìn sáng tạo của McGirr. Nhà thiết kế đã đặt những viên gạch đầu tiên cho “bức tường niềm tin” của khách hàng. Nhưng, đó chỉ mới là sự cải thiện, chứ không phải là một bước đột phá. “Nhất quá tam”, Alexander McQueen Fall/ Winter có lẽ là một bộ sưu tập quan trọng đối với McGirr – là lúc để anh trả lời hết mọi nghi vấn trong suốt thời gian qua một cách dứt khoát và đầy thuyết phục. 

Tầm nhìn của McGirr dành cho bộ sưu tập lần này là một cuộc khám phá, nói đúng hơn là cuộc “hồi hương” về kỷ nguyên nhà mốt tôn sùng vẻ lãng mạn u tối (dark romance), nghệ thuật storytelling và cách ăn mặc quyền lực (power dressing). Sean McGirr bắt đầu Alexander McQueen Fall/ Winter 2025 bằng sự u ám từ thẩm mỹ Goth, một màu đen đặc trưng, những chàng trai lịch lãm thời Victoria, cùng một chút hoài niệm về người sáng lập. 

McGirr chia sẻ: “Tôi bắt đầu với cuốn sách mà tôi luôn bị ám ảnh, ‘Night Walks’ của Charles Dickens. Đó là những trang sách nơi tác giả miêu tả những cuộc hành trình và những hình ảnh đời sống mà ông chứng kiến trong suốt những chuyến đi của mình”. Trong Night Walks, Dickens đi bộ qua các con phố tối tăm và u ám của London khi về đêm; từ đó, ông mô tả lại cuộc sống nghèo khổ, những tội ác, và những điều đáng sợ hơn xảy ra trong bóng tối. “Hành trình của Dickens đã giúp tôi phác họa nên ý tưởng về một người thích đi dạo, một người rất tự tin và thực sự hiểu rõ bản thân mình – đối với tôi đó cũng là điểm mạnh của McQueen”.

Đám người lang thang trên phố phường London về đêm được McGirr đóng suit chỉnh tề. Những bộ vest mở đầu show diễn Alexander McQueen Fall/ Winter 2025 đặc trưng với kiểu dáng thon, vai hẹp, eo bó, và chỉ được “phủ” một gam màu đen lạnh lùng. Đan cài với chúng là những chiếc áo khoác dáng dài kín đáo, váy lụa dài xếp nếp, và nhiều chiếc đầm ren xuyên thấu mê hoặc ánh nhìn. Nỗi ám ảnh của McQueen quá cố về nét thẩm mỹ Goth được tìm thấy trên những chiếc váy – bước ra từ thước phim “Crimson Peak”, sở hữu phần cổ áo cao, vai khoét sâu, thắt eo là corset và phối cùng nhiều món đồ da đính đá quý. Bên cạnh đó, cổ áo phóng đại hay chi tiết xếp nếp xòe ra từ ve áo hay cổ tay gợi nhớ đến các quy tắc thiết kế của thời Elizabeth, nhưng được tinh chỉnh qua lăng kính hiện đại.

Cái đẹp trong vũ trụ của Alexander McQueen luôn được bộc lộ một cách trần tục, cực đoan, thậm chí là đáng sợ. Tuy nhiên, dưới lớp da gay góc đó luôn tồn tại sự mong manh. Sự tương phản được lưu truyền từ đời nhà giám đốc sáng tạo này sang người dẫn dắt khác. Ở Alexander McQueen Fall/ Winter 2025 đã diễn giải lại bằng sự nữ tính đương đại. Da cứng và áo khoác ngoài được may đo sắc nét kết hợp với sự tinh tế của ren rủ cùng vải voan mềm mại. Trong khi đó, phần thân trên đồ sộ bằng lông vũ hòa hợp dễ dàng với tùng váy satin uyển chuyển mượt mà theo từng bước đi. Bảng màu chủ đạo cũng phản ánh sự đối lập này. Mở màn bằng gam màu đen ảm đạm, dần về sau, bộ sưu tập chuyển sang màu sắc hơn. Có những chiếc váy đỏ như “nhuộm máu”, đỏ tía và tím nhạt. Trong khi đó, chi tiết trang trí mạ vàng mang đến cảm giác xa hoa, những chiếc đầu lâu là hiện thân của McQueen, và họa tiết trên những chiếc áo len dày gợi nhớ đến quê hương Ireland của McGirr. 

Đương thời, những bộ sưu tập của Lee Alexander McQueen đều gây ấn tượng với món phụ kiện độc nhất vô nhị. Từ trang sức đến giày dép, mũ nón hay túi xách, khi nhìn, người xem chỉ có thể cảm thán ở hai thái cực trạng thái: một là thật sự tráng lệ, hai là kỳ dị đến mức không thể “ngấm” nỗi ở cái nhìn đầu tiên. Ở kỷ nguyên của Sarah Burton, nhà thiết kế nữ thuyết phục bằng tay nghề xử lý kim loại nặng đô. Trong tay McGirr, “đặc sản” này cũng được duy trì.

Anh giấu hơi thở ma quái của Goth dưới lớp mạng che mặt bằng lưới. Những chiếc mũ chapeaux do Philip Treacy thiết kế – được đội lệch che một bên mắt, là một sự tôn vinh dành cho nhà thơ nổi tiếng người Ireland của Oscar Wilde. Danh mục giày dép cũng ấn tượng không kém, nổi bật nhất là đôi bốt nhọn hoắt. Kết hợp với chúng là những chiếc nhẫn, hoa tai nhỏ giọt bằng dây bạc, những chiếc túi hình quả trứng, và quần tất ren đen được tô điểm bằng những hình cắt hoa 3D – tất cả giúp hoàn thiện tổng thể trang phục. McGirr “khai quật” và tái kiến tạo những chiếc mặt nạ làm nên tên tuổi của người sáng lập thương hiệu. Những chiếc mặt nạ thêu pha lê tinh xảo là thành quả của màn hợp tác giữa Freddy Coomes và Matt Empringham, những sinh viên mới tốt nghiệp trường Central Saint Martins hiện đang làm việc tại Quỹ Sarabande của thương hiệu. 

Không còn nhận về chỉ trích, McGirr dần được làng mốt công nhận. Bộ sưu tập Alexander McQueen Fall/ Winter 2025 thành công đưa tầm nhìn của giám đốc sáng tạo ra ánh sáng và khiến người xem đặt niềm tin vào nó. McGirr đã chứng minh được khả năng nắm bắt được cấu trúc mạnh mẽ trong DNA thiết kế trứ danh, tạo ra những tác phẩm có chủ đích và sắc sảo hơn so với tác phẩm đầu tay của mình. Cùng với nhiều nguồn tham chiếu từ kho di sản, những gì McGirr làm được chỉ đơn thuần là thể hiện sự tôn trọng thay vì diễn giải lại một cách táo bạo – thỏa mãn được các tín đồ trung thành của McQueen và không quên khẳng định bản sắc của mình.  

Ở Alexander McQueen Fall/ Winter 2025, đúng là linh hồn của người sáng lập đã được tái sinh; nhưng thực chất nó chỉ đọng lại trên bề mặt, trên tông điệu định hình nên nét thẩm mỹ chủ đạo, còn về mặt cảm xúc và thông điệp nó khá mờ nhạt. Để thực sự thành công tại McQueen và giữ chắc chìa khóa của kho di sản, anh ấy phải vượt ra khỏi những cạm bẫy thẩm mỹ và đi vào bản chất của nó: cảm xúc thô sơ, tinh thần thách thức, cũng như cách kể chuyện đã làm cho tác phẩm của McQueen không chỉ đơn thuần là quần áo. Có một ranh giới mong manh giữa việc tôn vinh di sản và bị nó ràng buộc,  bộ sưu tập mới của McGirr đi trên ranh giới đó và dường như vẫn chưa biết đang rẽ theo hướng nào. 

Thực hiện Dory

Theo Vogue, WWD, The Impression