Sàn diễn thời trang: nơi toả sáng cho các thương hiệu Việt 

Ngày đăng: 14/05/25

Trong hành trình phát triển của các thương hiệu thời trang Việt, bên cạnh chất lượng sản phẩm, chiến lược kinh doanh hay nhận diện thương hiệu, một yếu tố không kém phần quan trọng nhưng thường bị bỏ qua chính là sự hiện diện của các sàn diễn thời trang chuyên nghiệp. 

Nếu ví thương hiệu là một nghệ sĩ, thì sàn diễn chính là sân khấu nơi họ có thể cất tiếng nói, thế hiện bản sắc và kết nối với khán giả cũng như khẳng định vị thế trong ngành thời trang. Khi thị trường Việt Nam đang ngày càng mở rộng với thời trang nội địa, các sân chơi như SR Celebrating Local Pride đang trở thành “bệ phóng” không thể thiếu cho các nhà thiết kế (NTK) và thương hiệu trẻ. 

SR Celebrating Local Pride FW22 Powered by Vascara.

Sàn diễn thời trang không chỉ để “khoe đẹp” 

Từ lâu, sàn diễn đã bị gán nhãn là nơi mang tính trình diễn, hào nhoáng và xa rời thực tế. Tuy nhiên, những năm gần đây, sàn diễn được xem là một phần không thể thiếu trong việc giúp các NTK và thương hiệu trẻ có một sân chơi lành mạnh và cơ hội để kể câu chuyện của mình. 

Mỗi bộ sưu tập (BST) là câu chuyện, góc nhìn và quan điểm thẩm mỹ mà NTK muốn truyền tải bằng ngôn ngữ thị giác, nơi âm nhạc, ánh sáng, kiểu tóc và những bước catwalk hoà quyện tạo thành bức tranh toàn diện. Tại đó, DNA của thương hiệu: sự tối giản, sự thanh lịch, tinh tế, cá tính,… được khắc họa rõ nét. 

Việc không có mặt trên sàn diễn hoặc thiếu bóng các sàn diễn cũng có thể dẫn đến sự vụt mất cơ hội khẳng định vị trí trong ngành thời trang. Với các thương hiệu Việt, điều này càng quan trọng bởi họ đang trong giai đoạn khẳng định bản thân giữa một thị trường tràn ngập ảnh hưởng từ các “ông lớn” thời trang quốc tế. 

Một trong những sự kiện uy tín cho mô hình sàn diễn thời trang nội địa chuyên nghiệp tại Việt Nam là SR Celebrating Local Pride (CLP) – chuỗi sự kiện do Style-Republik tổ chức từ năm 2019. Quay trở lại mùa thứ 9 với chủ đề “Gloss is the New Glam” – Lăng xê xu hướng Bóng Bắt Sáng, CLP mùa thứ 9 quy tụ sự góp mặt của 11 thương hiệu nội địa tiêu biểu như: Mys.P, VÂN VÂN V.V, AN Heritage, DeverRAY, BADBISS và NGUYEN THANH DANH. 

Những thương hiệu trẻ này đều có điểm chung là bản lĩnh thể hiện cá tính riêng, kết hợp hài hoà giữa truyền thống và hiện đại, góp phần lan toả tinh thần đậm đà bản sắc Việt lên một tầm cao mới. 

Bên cạnh đó, CLP mùa thứ 9 còn có sự đồng hành của TRESemmé – thương hiệu tạo kiểu tóc hàng đầu của Mỹ. ĐIều này đã góp phần định hình diện mạo runway chuyên nghiệp và cho thấy giá trị thật sự của sân khấu nội địa khi có khả năng thu hút các đối tác lớn, góp phần nâng tầm thương hiệu Việt.

Sàn diễn giúp thương hiệu bước vào cuộc chơi chuyên nghiệp 

Khi có mặt trong các sân chơi như CLP, thương hiệu không chỉ tiếp cận khán giả tại chỗ mà còn lan toả mạnh mẽ trên các nền tảng truyền thông. Đây là cơ hội để quảng bá hình ảnh sản phẩm, nhà thiết kế và thông điệp thương hiệu muốn truyển tải. 

Đối với các thương hiệu vừa và nhỏ, việc tham gia sàn diễn còn là cách tiếp cận các nhà bán lẻ, nhà phân phối và khách hàng tiềm năng. Thông qua BST trình diễn, họ có thể nhận được đơn đặt hàng hoặc các lời mời hợp tác. Những sàn diễn như SR CLP như điểm hội tụ của cộng đồng sáng tạo, nơi các mối quan hệ hợp tác được hình thành và những xu hướng mới được “kích hoạt”.

Bên cạnh là nơi trình diễn sản phẩm, sàn diễn còn là nơi giao lưu học hỏi, chia sẻ kinh nghiệp giữa các nhà thiết kế và giới chuyên môn. Những sự kiện này tạo nên một cộng đồng gắn bó, nơi thời trang không còn đơn độc mà trở thành mạng lưới chặt chẽ giữa sáng tạo – kinh doanh – sản xuất và truyền thông. 

Hơn thế nữa, một sàn diễn được cho là “đại thắng” khi nó góp phần thay đổi nhận thức của công chúng. Khi người tiêu dùng thấy các BST của thương hiệu Việt được tình diễn không kém gì các tuần lễ thời trang quốc tế, họ bắt đầu thay đổi góc nhìn đối với hàng Việt.

Khi người tiêu dùng được chứng kiến các bộ sưu tập chất lượng cao – cả về thiết kế lẫn trình diễn – ngay tại quê nhà, họ bắt đầu nhìn hàng Việt bằng con mắt tôn trọng và hào hứng hơn.

SR Celebrating Local Pride 7

Thời trang Việt cần sân khấu cho riêng mình

Sự tồn tại của các sự kiện như SR Celebrating Local Pride góp phần giúp định hướng ngành thời trang Việt theo hướng chuyên nghiệp hoá, thương mại hoá và quốc tế hoá. Đây cũng là cơ hội để ngành thời trang Việt thu hút sự quan tâm từ bạn bè quốc tế, những người đang bắt đầu nhìn nhận Việt Nam như một điểm đến mới của thời trang Đông Nam Á. 

Không những thế, các sàn diễn cũng chính là bàn đạp giúp chuyển dịch vai trò của Việt Nam từ nơi gia công sang nơi sáng tạo, lan toả văn hoá thông qua thời trang – điều mà nhiều nước châu Á như Nhật, Hàn và Thái Lan đã và đang làm rất tốt.

Việt Nam có thể vươn lên trở thành một trong những trung tâm thời trang và sáng tạo của khu vực nếu có thêm nhiều sân chơi như CLP. Sàn diễn chính là tấm gương phản chiếu năng lực sáng tạo, đồng thời là cơ hội để bước ra khỏi “vùng an toàn” của các thương hiệu. 

SR Celebrating Local Pride, cùng với những sân chơi khác trong tương lai, có thể đều có chung một thông điệp mạnh mẽ rằng” thời trang Việt Nam có đủ năng lực để bước lên sân khấu chuyên nghiệp, với bản lĩnh, cá tính và khát vọng vươn xa. 

Thực hiện: Song Uyên