Điểm qua những sàn diễn nổi bật nhất trong Copenhagen Fashion Week Thu Đông 2023
Ngày đăng: 09/02/23
Từ Ganni đến A. Roege Hove, Copenhagen Fashion Week AW 2023 trở nên sôi động hơn bao hết bởi sự dẫn dắt của các thương hiệu không chỉ ấn tượng về phom dáng, màu sắc mà còn cả ý thức, trách nhiệm về môi trường.
Mặc dù tháng Giêng ở Copenhagen không chiêu đãi làng mốt bằng một bầu trời trong lành, không nắng không mưa nhưng ắt hẳn sức nóng của tuần lễ thời trang Copenhagen mùa giải Thu Đông 2023 đã khiến thời tiết ở thủ đô Đan Mạch chẳng còn là vấn đề. Tại sao? Chà, trước khi bước vào “bữa tiệc thời trang” từng nhà mốt thì trước tiên Copenhagen Fashion Week AW23 đã gây ấn tượng khi trở thành tuần lễ thời trang có tất cả các thương hiệu tham gia phải đáp ứng được 18 tiêu chuẩn về tính bền vững cũng như các trách nhiệm đối với môi trường như không sử dụng lông thú, sử dụng ít nhất 50% các chất liệu ít gây tác hại đến môi trường sống, không sử dụng bao bì chỉ sử dụng một lần và đảm bảo rằng các show diễn không hề lãng phí, và còn hơn thế nữa.
“Nhiệm vụ của chúng tôi là thúc đẩy mọi người và thách thức mối quan hệ của chúng ta với thời trang, từ đó khuyến khích các tuần lễ thời trang khác có thể làm điều tương tự giống chúng tôi ” Giám đốc điều hành CPHFW, Cecilie Thorsmark cho biết. Mang đậm tinh thần bất chấp mọi quy tắc, ở mùa giải này các thương hiệu như Ganni, Holzweiler và (di)vision chính là những gương mặt thể hiện được tinh thần cởi mở đó, bên cạnh đó các nhà thiết kế trẻ như P.L.N, Latimmier và Alectra Rothschild của Masculina cũng gây ấn tượng không kém. Nếu các tín đồ thời trang đang tìm kiếm những “hương vị” mới lạ trong thời trang mà không thuộc khuôn khổ “big4” Fashion Week trên thế giới, thì chắc chắn đừng bỏ qua những gương mặt đã để lại dấu ấn sâu sắc trong Copenhagen Fashion Week AW23 nhé!
A. Roege Hove
Tổ chức tại Nhà hát Hoàng gia Đan Mạch, A. Roege Hove đã biến không gian cổ điển và sang trọng đấy thành một chiếc hộp đen bí ẩn, khiến người xem tò mò, trông ngóng những điều sắp đến. Và không khiến người người xem thất vọng, phần mở màn của show diễn đã đẩy không khí của đường băng lên cao trào. Không có sự can thiệp của máy móc hay rô bốt như Alexander McQueen hay gần đây nhất là Coperni, A. Roege Hove mô phỏng lại khung cảnh studio may đo một cách chân thật nhất khi trực tiếp khâu may, chắp vá từng thước dệt kim, quấn quanh người mẫu, kéo dài qua eo, ngực, buộc lại ở hai bên và làm nhăn ở cổ để tạo ra một chiếc váy cổ đỗ mềm mại. Trong phút chốc chiếc váy đã hoàn thiện vỏn vẹn với vải miếng vải dệt kim đơn sắc, cùng những đường dệt gân riêng biệt, và thế bộ sưu tập chính thức bắt đầu .
Thông qua bộ sưu tập chủ đạo bằng kỹ thuật dệt kim, Amalie mong muốn “kéo dài trí tưởng tượng của chúng ta về dệt kim thông qua sự linh hoạt trong chất liệu và cả kiểu dáng phi truyền thống” Với những chiếc áo len lệch vai được xếp trên những chiếc váy handkerchief vạt chéo, những chiếc váy ngắn xẻ tà màu đỏ tươi và xanh lá cây tươi sáng hay những chiếc khăn quàng cổ bằng len độc đáo, nữ nhà thiết kế Amalie đã gián tiếp chứng minh tài năng và vị thế của mình – một trong những tài năng trẻ đầy tiềm năng nhất ở Copenhagen nói riêng cũng như cả thế giới nói chung.
Holzweiler
Với tựa đề ‘Deep Sea’, bộ sưu tập mới nhất của Holzweiler đã đưa người xem khám phá độ sâu huyền bí của đại dương và chiêm ngưỡng vẻ đẹp đầy mê hoặc từ cảnh quan cũng như của các loài sinh vật dưới đây. Những khối đá giống như rặng san hô khổng lồ đã neo đậu ngay trên đường băng của thương hiệu tại The Plant, mở đường cho những “bộ suit lặn dưới biển sâu” cùng những mái tóc ướt át. Lần lượt trên đường băng, người xem đã được chiêm ngưỡng những bộ váy dạ hội được làm bằng denim, những chiếc váy maxi dài chấm đất đã thể hiện được vẻ đẹp cuốn hút của những nàng tiên cá ngự trị dưới lòng biển sâu hút, những chiếc áo len xé sợi tua rua được xếp chồng lên những chiếc váy xẻ, quần ống loe xuyên thấu như thể đang mô phỏng lại đôi chân vịt của thợ lặn hoặc quần rộng thùng thình và cả những chiếc túi xách cùng chiếc khăn quàng cổ kéo lê đường băng. Holzweiler AW2023 được bao phủ bởi bảng màu – từ xanh hải quân, nâu đất, tím nhím biển, đá phiến, vỏ sò đến xanh tảo – những sắc màu đã đưa chúng ta đến gần hơn với biển và cả bầu trời.
Những chiếc áo phồng xa hoa, ngoại cỡ đến mức ôm sát cơ thể rồi rơi xuống sàn; những ống tay áo len bồng bềnh, những bộ suit được cắt đo riêng,…và nhiều hơn thế nữa, Holzweiler đã đem đến một bộ sưu tập rất gần gũi với trái đất, dễ mặc đến mức nó đã trở thành một trong những bộ sưu tập của CPHFW nổi bật trong mùa này.
GANNI
Đối với AW23, những cô gái GANNI đã trưởng thành hơn và họ đã sở hữu một chiếc chú bướm biểu trưng mới đúng với tinh thần của họ nhất – trẻ trung và đầy đáng yêu. Lấy tựa đề là “Butterflies” (Những chú bướm), GANNI đã thể hiện sự phóng khoáng và đầy quyến rũ của thời trang từ những năm 2000s. Chia sẻ về chiếc logo mới cũng như tinh thần thời trang mới, Giám đốc sáng tạo Ditte Reffstrup, người được Musmann mô tả là một “hippie thời hiện đại”, nói với tạp chí Vogue: “Chúng tôi bắt đầu nói về những con bướm và quá trình chúng biến đổi, cũng như cách tôi muốn Ganni biến thành thứ xinh đẹp này. Đối với tôi, bộ sưu tập mùa giải lần này sẽ mang lại cảm giác trưởng thành hơn một chút và tiện dụng hơn một chút. GANNI sẽ không bao giờ là áo cổ lọ màu xám nhàm chán. Nhưng tôi cũng thực sự muốn những bộ vest sẽ xuất hiện nhiều hơn trong mùa này, tôn lên vẻ ngoài bóng bẩy, mạnh mẽ nhưng vẫn tôn dáng cơ thể.”
Nếu không khí của bộ sưu tập mới mẻ, có một chút lạ lẫm như một hành trình chuyển đổi, thì GANNI FW2023 cũng là một bước tiến, sự nâng tầm của chính thương hiệu trên chặng đường thời trang của mình, khi những phom dáng và cách xử lý chất liệu trở nên thú vị hơn bao giờ hết – wash bằng axit, váy denim layering trên quần jean rộng thùng thình, những đôi bốt cao bồi đầy màu sắc,…Rải rác trong bộ sưu tập là những chiếc váy dạ hội nhung xếp nếp và áo choàng taffeta tối giản, cho đến một loạt những chiếc váy đính sequin màu đỏ và những chiếc váy tách biệt, mang đến sự kết hợp màu sắc tươi sáng của nhãn hiệu. Những chú bướm mới được khắc hoạt lên khắp các thiết kế, đặc biệt là chiếc Bou Bag tiện năng được làm bằng Oho-skin – một loại da được tạo ra từ xương rồng và cam; những mẫu trang sức hợp tác với Veneda Carter và cả tấm thiệp mời đến Arken Museum of Modern Art để tham dự “địa đàng Bướm” Ngoài ra, ở mùa này, GANNI còn bắt tay với thương hiệu áo khoác 66°North của Iceland, tạo ra những dấu ấn mang đậm tinh thần thể thao, năng động của sportswear. Bên cạnh, chất liệu thân thiện với môi trường, cơn mưa hoa giấy kết thúc show diễn cũng được làm bằng chất liệu có thể phân hủy được.
P.L.N.
Ở mùa trước, Peter Lundvald Nielsen đã là cái tên gây ấn tượng khi làm việc với Balenciaga và Ottolinger – đó cũng là thời điểm để nhà thiết kế ra mắt với thương hệu riêng của mình – P.L.N. Tiếp nối sự thành công và ấn tượng từ show diễn trong mùa giải SS23, P.L.N. lần này tiếp tục thách thức làng mốt với những thiết kế độc đáo mới, được trình làng trực tiếp trong một nhà kho tối đen như mực cùng ánh đèn sân khấu thưa thớt và bầu không khí đầy khói.
Sự hồi hộp, ma mị nhưng cũng đầy cuốn hút được đẩy lên cao trào khi lần lượt xuất hiện những người mẫu ăn mặc hở hang trong những chiếc áo sơ mi thắt cà vạt và cổ áo có điểm nhấn bằng mái tóc màu, kết hợp với váy da rách và quần có khóa kéo cực thấp,… Tổng thể được làm nổi bật với những chi tiết móc khóa, và cả chi tiết bondage gợi cảm. Mặc dù hơi khó nhìn trong màn tối đó nhưng có lẽ đây cũng là mục đích chính đằng sau những thiết kế này của P.LN. Hợp tác với Circulose, các thiết kế trong P.L.N FW2023 được làm bằng một vật liệu tái chế 100% đảm bảo tính tuần hoàn và tính bền vững.
Latimmier
Tưởng chừng đã không xuất hiện trong mùa giải này vì quá kiệt sức khi phải đối mặt với vòng xoáy phát triển và đào thải nhanh chóng mặt của ngành công nghiệp thời trang, nhưng cuối cùng Ervin Latimer đã trình bày một bộ sưu tập thứ hai, vô cùng ngắn gọn và gọn gàng gồm 11 diện mạo hoàn chỉnh. “Bộ sưu tập này như một cách để chúng tôi xem xét lý do tại sao chúng tôi quyết định làm những gì chúng tôi đang làm, và có thể nếu chúng tôi làm ít hơn, chúng tôi có thể đi sâu hơn một chút và tập trung hơn một chút vào tay nghề thủ công, kỹ thuật, và cả phom dáng trang phục,” anh ấy giải thích tại buổi trình diễn. Ervin cũng là một trong những người tham dự trên đường băng – ngồi trên một chiếc ghế đẩu với chiếc mic trên tay. Khi mỗi bộ trang phục xuất hiện trên sàn catwalk, anh ấy trình bày chi tiết về chất liệu được sử dụng, nguồn cảm hứng và suy nghĩ đằng sau các thiết kế của mình.
Cũng mang đậm tinh thần nổi loạn và huyền bí từ Goth giống như P.L.N., những Ervin đã thêm thắt những điểm nhấn vào những thiết kế cổ điển của nam giới – một chiếc oxford sọc quá khổ, được tô điểm bằng một chiếc cà vạt hình con gà trống; look thứ hai đã thêm một chiếc váy maxi nam buộc dây, bên ngoài chiếc bít tất da đeo ở đùi. Với sự đầu tư vào tiểu tiết, ưu tiên chất lượng hơn số lượng ở bộ sưu tập mùa giải mới lần này, Latimmier mong muốn có thể truyền cảm hứng cho thế hệ mai sau.
Saks Potts
Một trong những buổi trình diễn lớn nhất và được mong đợi nhất của Tuần lễ thời trang Copenhagen mùa giải này là Saks Potts – người đã tiếp quản Concert Hall tại Tivoli Gardens – với sự tham gia của 1600 người. Mời các thành viên gia đình của các cộng tác của họ từ bà bầu, bà mẹ, người cha đến trẻ nhỏ, Cathrine Saks và Barbara Potts đã tạo tiền đề cho bộ sưu tập AW23 – bàn luận về gia đình. “Đó là một chủ đề quan trọng đối với chúng tôi ngay bây giờ, rõ ràng là vì cả hai chúng tôi đều mới có đứa con đầu lòng, nhưng Catherine và tôi gặp nhau khi chúng tôi lên năm, ở trường mẫu giáo ở Copenhagen. Chúng tôi trở thành những người bạn thân nhất và thân thiết như vậy kể từ đó,” Barbara chia sẻ.
Gia đình là cội nguồn, và trên đường băng Saks Potts đã trình bày lại những chiếc áo khoác đầy màu sắc – dấu ấn làm nên tên tuổi của thương hiệu, nhưng với một phiên bản mới – được nâng cấp bằng chất liệu da có họa tiết cũng như đa dạng kiểu dáng hơn từ ngoại cỡ đến cắt xén, phù hợp với mọi dáng người và luôn đảm bảo sự thoải mái. Ngoài ra, bộ đôi thiết kế còn lấy cảm hứng từ các chất liệu di sản, kết hợp với “ren mùa đông”, sự kết hợp giữa len và ren để tạo thành các lớp hàng dệt kim dễ dàng, cũng như da lộn cắt laze… Từ người mẫu, thiết kế, chất liệu, tinh thần đến chủ đề, chắc chắn Saks Potts là show diễn không nên bỏ lỡ trong Copenhagen Fashion Week mùa giải Thu Đông 2023.
Alectra Rothschild/Masculina
Mùa trước, Alectra Rothschild/Masculina đã kết thúc buổi giới thiệu đồ tốt nghiệp của Học viện Hoàng gia Đan Mạch với bộ sưu tập MA của cô ấy với các nguyên mẫu sartorial, chẳng hạn như ‘The Raver’, ‘The Babe’ và ‘The Pirate’. Mặc dù, nhà thiết kế trẻ đã từ bỏ đường băng trực tiếp nhưng đổi lại thương hiệu đã trình làng một bộ phim thời trang AW23 với tựa đề ‘R.I.P. Masculina’ với sự xuất hiện của hàng loạt những dấu ấn quyến rũ từ corset ôm chặt cơ thể đến những thước ren xuyên thấu.
View this post on Instagram
View this post on Instagram
(di)vision
Bước vào buổi biểu diễn AW23 của (di)vision cứ ngỡ như bước vào một căn phòng khách hỗn độn – dư chấn của một buổi tiệc vào đêm hôm trước – những ly rượu đã cạn một nửa và những chai rượu nhỏ xếp đầy trên bàn, những hộp thuốc lá rơi vãi trên sàn, đồ ăn mang đi còn thừa bị bỏ lại và âm nhạc vẫn đang chơi ở đâu đó. ‘Dressed for Disaster’, đúng như tiêu đề của nó, bộ sưu tập lần này được lấy cảm hứng từ disaster culture cuối thập niên 90, kawaii và Y2K, hoặc như những người sáng lập Simon và Nanna Wick đã chia sẻ “khi lễ hội Woodstock 1999 gặp gỡ Met Gala”
View this post on Instagram
(di)vision vốn là một thương hiệu thời trang nổi tiếng ở Copenhagen của người trẻ và bởi người trẻ, bởi lẽ vì đã thành công đem cộng đồng và nghệ thuật thời trang đường phố lên trên sàn diễn cao cấp. Giống như mùa trước, đường băng được tổ chức một cách bình dân nhất, được bao quanh bởi đám đông đang hò reo, để lần lượt chiêm ngưỡng những thiết kế độc đáo từ bộ đồ dệt kim sọc đậm chất thập niên 90, bộ đồ thể thao có biểu tượng hoài cổ và giày trượt băng California,… Trên đôi chân của người mẫu là sự hợp tác với Asics vô cùng đặc sắc. Show diễn được đẩy lên cao trào khi một chiếc váy được làm từ chiếc khăn trải bàn đẫm rượu, kéo theo những chiếc ly, đĩa và những thứ còn sót lại, quả là đúng như (di)vision chia sẻ – “Dressed for Disaster”, và đúng như “đặc sản” của thương hiệu, sàn diễn của (di)vision luôn là “tấm gương” phản ánh chân thật nhất cách giới trẻ ăn mặc trên đường phố.
View this post on Instagram
Thực hiện Huỳnh Trân
Theo i-D Vice
