Messy look – khi sự hỗn loạn trở nên thú vị!

Ngày đăng: 10/11/24

Hãy cùng chào đón một thời đại thời trang nổi loạn chống lại chủ nghĩa hoàn hảo hào nhoáng!

Thời trang là nghệ thuật. Chính xác hơn là sự phản ánh của xã hội mà chúng ta đang sống. Vì vậy, thời trang không chỉ đơn thuần là những bộ cánh mặc trên người mà còn là câu chuyện của sự không hoàn hảo, của những hỗn loạn đang chi phối cuộc sống và đôi khi là cả cái đẹp mà chúng ta theo đuổi.

Nếu thời trang không dẫn dắt được thông điệp ấy, thì có lẽ nó sẽ tụt lại phía sau thời đại. Dù hiện nay rất khó để nói rằng ngành công nghiệp thời trang không còn những chuẩn mực khắt khe về sự hoàn hảo, nhưng chắc chắn một số thương hiệu đã bắt đầu tiến gần hơn tới nhu cầu của công chúng ngày càng đa dạng và tinh tường, nhờ vào các phương tiện truyền thông dễ tiếp cận. Giữa bối cảnh sáng tạo đầy hỗn loạn ấy, một xu hướng đang bùng nổ – sự nổi loạn chống lại chủ nghĩa hoàn hảo bóng bẩy.

Ngày càng có nhiều người theo đuổi phong cách lộn xộn, khó hiểu như đang “vớ bừa” vài món đồ trong tủ quần áo mà không cần để tâm quá nhiều về chúng. Để phản ứng lại với những tiêu chuẩn không thể với tới mà chúng ta phải chịu đựng, mạng xã hội ngập tràn những bộ trang phục cỡ lớn, những sự kết hợp tưởng chừng ngẫu hứng và những món đồ vintage như thể được chọn lựa bằng đôi mắt nhắm nghiền… Và đặc biệt hơn là chúng ta yêu thích điều đó. Đây là một cách thể hiện cá tính mới mẻ, đầy sức sống, khẳng định sự chân thật và vứt bỏ quan niệm rằng phong cách phải luôn hoàn hảo để trở nên thật “cool”. Thời trang đâu đó vẫn mang dáng dấp của sự bình dị.

Mary Quant và chiếc váy ngắn

Vào năm 1963, Swinging London đã đi đầu trong sự ra đời của ‘miniskirt’ như chúng ta biết ngày nay. Chiếc váy này được tạo ra như một biểu tượng của những thay đổi đang diễn ra trên thế giới: Mary Quant đã quyết định sản xuất một dòng trang phục nhằm tôn vinh xu hướng nổi loạn mới mẻ này (với cảm hứng từ những cô gái trẻ cắt ngắn váy của mình). Ngày nay, miniskirt đã trở thành một phần không thể thiếu trong lịch sử thời trang và vẫn là biểu tượng của phong trào nữ quyền đang ngày càng phát triển.

Ngay cả những cái tên biểu tượng cũng trông rất…lộn xộn

Một xu hướng đã tồn tại quá lâu là phong cách Clean Girl, cái tên của nó thôi cũng không có vẻ gì là hứa hẹn: một layout trang điểm đậm như năm 2016 hay mái tóc xoăn không được búi gọn gàng thì là “không sạch”? Để rõ ràng hơn, những nhân vật nữ biểu tượng trong các bộ phim hay series mà công chúng yêu thích chưa bao giờ là hình mẫu về “clean girl” hoàn hảo. Chúng ta thích họ chính vì vẻ ngoài đôi khi “messy” nhưng đầy chân thật.

 

 

 

 

 

 

“Sự hoàn hảo” là thói quen tệ nhất?

Messy style mang đến cho chúng ta một chút tự do và có lẽ khiến ta cảm thấy mình giống như Kate Moss chăng? Thẩm mỹ này tôn vinh vẻ đẹp trong sự bình thường và chứng minh rằng việc buông bỏ giấc mơ về sự hoàn hảo tuyệt đối sẽ mang lại điều tốt đẹp. Tất cả mọi người đều đồng ý rằng những thói quen xấu là sai, nhưng đáng tiếc là chúng cũng rất… bình thường, và là những con người không hoàn hảo, chúng ta phải tìm cách giải thoát khỏi sự nhàm chán trong thói quen hàng ngày, bắt đầu từ phong cách.

Suy cho cùng, chúng ta là những cô con gái trong cảnh cuối trong Black Swan (do Darren Aronofsky đạo diễn). Nina Sayers – nữ diễn viên ba lê đóng cả vai White Swan và Black Swan, cảm thấy cuối cùng cô đã đạt đến sự hoàn hảo tuyệt đối, nhưng điều này khiến cô phát điên. 

“Normalcy” – sự bình thường lên sàn diễn cùng Miuccia Prada

Một trong những sự tri ân nổi bật nhất đối với sự hỗn loạn của cuộc sống vừa xuất hiện mùa trước, từ người được coi là “quyền uy” trong ngành thời trang – Miuccia Prada. Trong bộ sưu tập Miu Miu SS24, Miuccia đã cho người mẫu sải bước trên sàn diễn trong những bộ trang phục không ăn khớp, gồm áo tắm, đồ may đo và váy dạ hội, cùng những chiếc túi xách đầy ắp những mảnh vỡ của cuộc sống không thể chứa đựng hết.

Bộ sưu tập này như một cách ghi nhận dành cho “logic của cái đẹp thời nay, nó bùng nổ và tự khoác lên mình.” Các ghi chú của bộ sưu tập tiếp tục: “Vẻ đẹp phải vang lên trong sự phức tạp của thời đại chúng ta: Đây là một cuộc khám phá mang tính phản chiếu, một cách tiếp cận vẻ đẹp đáp lại nhu cầu của thời hiện đại.” Các trang phục cố tình được thiết kế một cách xộc xệch, cũ kĩ hoặc có vết bẩn để trông như đã qua sử dụng.

Bên cạnh Miu Miu, thương hiệu Attico cũng xây dựng bộ sưu tập SS25 của họ xung quanh yếu tố con người, đặc biệt là cảm xúc. Chúng được phản ánh trong nhiều sắc thái màu sắc, độ tương phản và độ trong suốt. Ngoài ra còn có những trang phục thể thao khiến chúng ta ngạc nhiên trong bối cảnh của show diễn. Bộ sưu tập mang tên là The Sound of Breaking Glass nhằm khám phá sự mong manh của một trái tim tan vỡ và đánh dấu lần hợp tác thứ hai với Nike.

Các giám đốc sáng tạo của The Attico – Giorgia Tordini và Gilda Ambrosio, đều vừa trải qua những tổn thương trong tình yêu. Vì vậy, trong show diễn tại Milan Fashion Week của mình, họ quyết định chuyển hóa trải nghiệm này thành một bộ sưu tập khám phá khoảnh khắc khi sức mạnh chuyển hóa thành sự mong manh, đồng thời lý giải vì sao sự “không hoàn hảo” lại cần được nói ra.

Thực hiện: Elio

Chuyển ngữ theo Nss G-Club