Mugler Fall 2024 – Chấp niệm của Casey Cadwallader dành cho sân khấu
Ngày đăng: 06/03/24
Buổi trình diễn Mugler Fall 2024 trên sân khấu hoành tráng, có 1-0-2, một lần nữa chứng minh vị giám đốc sáng tạo tài năng này là cái tên thừa kế xứng đáng cai quản kho di sản của Thierry Mugler huyền thoại.
Sau cú nổ trên khắp nền tảng xã hội, từ khi Zendaya “càn quét” thảm đỏ buổi công chiếu “Dune 2” với bộ áo giáp robot huyền thoại trong bộ sưu tập Mugler Couture Fall 1995, ắt hẳn Casey Cadwallader đã phấn chấn, vui vẻ và chuẩn bị nhiều thứ hay ho hơn cho show diễn Thu Đông 2024 sắp đến. Và đúng như dự đoán, Mugler Fall 2024 đã không làm làng mốt mất kỳ vọng, tiếp tục là một trong những show diễn tạo tiếng vang bậc nhất sự nghiệp của Casey tại nhà mốt Pháp. Bởi lẽ, biểu trình diễn đấy là màn giao thoa tuyệt hảo giữa nghệ thuật, sân khấu, âm nhạc và thời trang. “Khi tôi đi xem show diễn của người khác, khán đài cùng bầu không khí ở đó thường rất im lặng. Và khi chương trình kết thúc, tôi nghĩ… tôi sẽ chết nếu nó yên tĩnh thế này!” anh chia sẻ ở hậu trường “Tôi muốn mọi người mỉm cười, khán giả của tôi phải hò hét và cười phá lên.”
Đó cũng chính là lý do vì sao show diễn tại Mugler không đơn thuần là một sàn runway kéo dài 5-10 phút với trình tự biểu diễn đơn giản đến mức buồn tẻ, mà sẽ là một vở kịch, một sân khấu ca nhạc hạng A hay một hậu trường quay phim đầy máy móc thiết bị nào đó.
Kể từ khi chính thức tiếp quản kho di sản dở dang của Thierry Mugler, Casey Cadwallader cũng không ít lần bị làng mốt nghi ngờ, nhất là những tín đồ chưa thể thoát khỏi bối cảnh thời trang kỳ vĩ của người sáng lập, dù bản thân Casey đã “cống hiến” không ít show diễn hoành tráng. Có lẽ, làng mốt đang còn quá đỗi chấp niệm với những “công trình” quần áo của Mugler trong quá khứ, đòi hỏi tay nghề thủ công xứng danh bậc thầy, chất liệu hiếm có và cả tư duy “dám nghĩ dám làm” của một người nghệ sĩ thực thụ.
Dưới triều đại của Casey dẫn dắt, Mugler được hồi sinh một cách hiện đại hơn, trẻ trung và đường phố hơn, đồng thời cũng tiếp cận nhiều đối tượng khách hàng, nhất là người trẻ.
Trong khi đó, dưới triều đại của Casey dẫn dắt, Mugler được hồi sinh một cách hiện đại hơn, trẻ trung và đường phố hơn, đồng thời cũng tiếp cận nhiều đối tượng khách hàng, nhất là người trẻ. Casey this, Casey that, nhưng ít nhất “vị vua” này đã giữ lại được tính sân khấu, điện ảnh cho Mugler – một dấu ấn đặc trưng mà người sáng lập đã tạo ra từ những ngày đầu. Không chỉ gìn giữ, Casey còn cố gắng phát huy DNA này trong suốt những bộ sưu tập của mình.
Trong số những thương hiệu cung cấp quần áo mặc hàng ngày hiện nay, Mugler chắc chắn xuất hiện ở vị trí cao nhất. Mugler là một đẳng cấp khác, nhưng thời đại cũng không thể ngừng biến đổi. Chúng ta phải chấp nhận rằng thời trang ngày nay đang dần bị thương mại hóa, thậm chí phải đối mặt với thực trạng “cạn kiệt” sự sáng tạo. Trong kỷ nguyên thời trang do các công ty thống trị, các tập đoàn thống trị, chẳng hạn, theo chúng ta Casey Cadwallader sẽ có thể trình diễn một fashion show hoành tráng mang tính thời đại, cạnh tranh với buổi trình diễn kỷ niệm 20 năm như Mugler Couture Fall 1995? Được tổ chức tại Cirque d’Hiver của Paris, show diễn huyền thoại đó đã kéo dài một giờ đồng hồ, với sự tham gia của Jerry Hall, Naomi Campbell và Kate Moss, kết thúc với màn trình diễn của James Brown. Chỉ riêng bộ đồ robot đã mất sáu tháng để làm bằng tay.
Vận hành một nhà mốt huyền thoại như Mugler trong thời đại sự sáng tạo bị kiềm hãm, nhưng Casey vẫn quyết tâm gây náo loạn bằng cách tạo ra vô số show diễn khiến làng mốt không ngừng bàn luận. Sân khấu vật lý chưa bao giờ là trở ngại của Casey, khi anh quyết định đưa Mugler trở lại sau hàng loạt video được dàn dựng công phu. “Sân khấu” biểu diễn Mugler Fall 2024 sẽ là một minh chứng đầy uy tín cho điều đó.
Trong một phòng tập thể dục lạnh lẽo của trường học, Casey đã tạo nên một “vở kịch” hoàn hảo gồm ba phần được chuyển tiếp bởi những chiếc màn lớn, với phần múa bóng ma mị phía sau. Dàn máy móc hoành tráng từ flycam đến máy phun sương, đang làm việc hết công suất khiến người xem có cảm giác bản thân đang được mời vào một hậu trường của một show truyền hình đang quay hình, hơn là một buổi trình diễn thời trang. Thông qua tiết tấu cao trào rõ rệt, Casey lồng ghép cách giải phóng cá nhân đầy mạnh mẽ thông qua ngôn ngữ thiết kế phòng khoáng đặc trưng. “Đó là một món quà, một giấc mơ” – Casey chia sẻ về quá trình thực hiện show diễn lần này. “Bạn có được niềm vui, bạn có thể thêm sự kịch tính từ ánh đèn sân khấu vào những gì bạn đang làm. Nó khó khăn, thử thách hơn nhưng nó khiến bạn trau dồi trí tưởng tượng và sáng tạo của mình.”
Mugler Fall 2024 được khởi tạo từ khi Casey tham khảo bộ sưu tập những năm 1980 của chính nhà mốt trong kho lưu trữ. Có lẽ sự sang trọng đẳng cấp, không dễ thay thế của Mugler ở quá khứ đã khiến Casey thẳng tay loại bỏ ngôn ngữ thời trang đậm chất đường phố ra khỏi bộ sưu tập lần này. Mugler Fall 2024 không còn xuất hiện những bộ trang phục hàng ngày, không còn vải denim, ít hẳn vải Lycra; thay vào đó là cuộc diễu hành của những vẻ ngoại quyến rũ, quyền lực, táo bạo nhưng không kém phần nữ tính. “Dù tôi đã gắn bó với phong cách thể thao trong suốt con đường làm nghề của mình, thậm chí trước khi về Mugler, nhưng bây giờ là lúc tôi thực sự muốn những tác phẩm của mình trông quyến rũ hơn, sang trọng hơn, và mang lại cảm giác ăn diện hơn.”
Tầm nhìn của người xem được che chắn bởi một tấm màn đen khổng lồ, được rọi đèn sáng chói để Casey trình diễn màn múa bóng vô cùng tò mò. Đột nhiên tấm rèm được giật mạnh xuống, sương nhân tạo được phun ra hai bên từ cánh gà, và rồi không khí ma quái trên những bộ váy dạ hội được gọt đẽo kỳ công với tỷ lệ siêu thực, được tìm thấy ở những năm 80s của Mugler một lần nữa tái hiện lại sàn diễn.
Vị giám đốc sáng tạo thả xuống sàn diễn những chiếc váy xuyên thấu, được cố định bằng những đường nẹp chắc chắn của áo corset. Điểm xuyết trên những chiếc áo nịt ngực trong suốt đó là mảnh vải được cắt thừa bay bổng ra ngoài, như thể bị rớt ra khỏi vai áo hay bung ra cơ thể bất cứ lúc nào. Những chiếc khuôn ngực bằng da bóng mướt thể hiện được sự quyền lực và vẻ đẹp mạnh mẽ của phụ nữ. Trong khi đó, những chiếc váy tua rua mang lại vẻ đẹp mềm mại của phái đẹp, khi chuyển động cùng những sải bước uyển chuyển của người mẫu.
“Cơ thể chuyển động luôn là nền tảng của thời trang, nhưng nó liên quan nhiều hơn đến sức mạnh tiềm ẩn bên trong cá nhân”. Casey chia sẻ. “Quần áo cho chúng ta sự tự tin, khao khát giải phóng. Thật tuyệt vời nếu bạn có thể biến thời trang trở thành công cụ như vậy. Nếu quần áo có thể giúp bạn đạt được điều đó thì tôi rất muốn trở thành người giúp đỡ.” Vì thế, Casey đã giúp đỡ bằng cách đưa xuống sàn diễn những bộ trang phục cut-out gợi cảm và cả những bộ catsuit đã định hình nên tên tuổi của Casey Cadwallader tại Mugler.
Chủ đề về cơ thể tiếp tục được Casey mổ xẻ sâu hơn ở phần hai của chương trình. Vị giám đốc sáng tạo biến những tấm kim loại nhọn thành những cấu trúc hình xoắn ốc, quấn quanh đường cong cơ thể. “Có rất nhiều thứ ‘bao bọc’ xung quanh cơ thể, chẳng hạn như chiếc khăn quàng cổ hoặc một đường cong đầy tinh gợi hình, được kéo dài từ một chiếc đùi.” Casey chia sẻ ở hậu trường. Ở đây, người xem cũng có thể chiêm ngưỡng được màn pha trộn nhuần nhuyễn của nhiều loại chất liệu từ nhung, cho đến vải taffeta. Lớp vải lưới kéo giãn cực kỳ tốt ôm trọn cơ thể, kết hợp với đường cắt sâu hoắm ở ngực, Casey một lần nữa để những tuyệt phẩm này thẳng thắn đề cập đến sự quyến rũ, lẫn tình dục.
Phần hai của Mugler 2024 đặc biệt còn giới thiệu bước ngoặt mới, một trong những đột phá hiếm hoi của Casey tại Mugler, khi hoan nghênh sự hợp tác với Ambera Wellmann trong các bản in trong bộ sưu tập. Ambera Wellmann là một họa sĩ người Canada, sở hữu những bức tranh siêu thực, mang tính gợi dục. “Cô ấy là một họa sĩ đến từ New York mà tôi rất hâm mộ. Khi tôi nhìn các tác phẩm của cô, tôi đã phải thốt lên: ‘’Ôi Chúa ơi, nó thật gợi cảm và thật nham hiểm – giống như bộ sưu tập này vậy’”, Cadwallader chia sẻ về sự hợp tác với Ambera, “Thật vinh dự khi được làm việc với những bản in đẹp như vậy.” Các tác phẩm của cô đã trở thành tâm điểm chú ý trên những bộ váy sặc sỡ, những chiếc váy nhung, quần lụa, những đôi giày có dây buộc ở cổ chân, áo crop top, váy quấn và quần bó. Các bức tranh của Ambera đã mang đến một cơn lốc màu sắc cho màn đổ bộ toàn màu đen của Casey, không chỉ làm tăng nhiệt mà còn tăng thêm sự khiêu khích như chính giám đốc sáng tạo mong muốn cho show diễn của mình.
Cadwallader tiếp tục uốn cong, nhào nắn để tạo ra những tác phẩm tôn vinh vẻ đẹp từ cơ thể, cho đến khi phần cuối của show diễn bắt đầu. Những giây phút cuối cùng của Mugler Fall 2024 được đẩy lên cao trào khi thả xuống sàn diễn một “bữa tiệc” ấn tượng về các xử lý chất liệu da với tay nghề đạt chuẩn bậc thầy. Trên những chiếc váy cocktail ngắn, da được cắt thành những dải mảnh, trộn với vải tua rua giống hệt một mái tóc óng mượt. Chất liệu da plongé nappa đã được xếp nếp tỉ mỉ và ép để tạo thành một chiếc áo khoác bomber phom kén siêu mềm. Đó là một chiếc áo khoác dành cho nam. Từ đó, ta cũng dễ dàng nhận ra điểm mới mẻ trong toàn bộ BST là trang phục dành cho nam giới – một danh mục giúp tăng doanh thu cho thương hiệu. Khác với những chàng trai Mugler trong quá khứ, Casey khoác lên bờ vai cứng rắn và mạnh mẽ của họ những chiếc áo xuyên thấu, điểm xuyết là cổ áo khoét sâu vô cùng gợi cảm.
Để tôn vinh việc người sáng lập đã tiên phong sử dụng lông thú giả, Casey đã phát triển một loại chất liệu mới, hiệu ứng xù xì như lông mềm mại làm từ sợi nylon thêu cùng các dải da mỏng. Chúng được biến thành một chiếc váy đỏ, hoặc tô điểm cho đuôi váy, một bên vai của áo khoác. Mugler Fall 2024 kết thúc bằng những chiếc váy có phàn đệm hông nhô ra cổ điển của Mugler như một lời nhắc nhở về sự vượt thời gian của nhà mốt này trong thế giới thời trang cao cấp.
Khi các người mẫu bắt đầu phần cuối của show diễn, bức màn đã được kéo lên để lộ khu vực hậu trường và đội ngũ sản xuất hùng hậu phía sau – những người đang tất bật cho thành công của chương trình. Ngay lập tức, người xem bỗng liên tưởng ngay đến MV ca nhạc “Too Funky” của George Michael vào năm 1992 – lấy buổi trình diễn thời trang của Mugler vào những năm 90s làm bối cảnh chính. Khung cảnh làm rõ sự tương phản giữa “thiên đường” trên sàn catwalk và “địa ngục” ở hậu trường, giúp người xem có cái nhìn khách quan hơn và bớt “thần thánh hóa” về thế giới thời trang.
Thực hiện Dory
Theo Vogue, WWD, The Impression