Nốt thăng và nốt trầm của bản hòa ca thời trang Việt năm 2024

Ngày đăng: 29/12/24

Trước thềm năm mới, giờ là lúc để chúng ta nhìn lại và kỷ niệm thị trường thời trang Việt năm 2024 – thăng, trầm có đủ, có lúc thành công và cũng đôi lúc thất bại.   

Là một năm chuyển giao, vựt dậy sau khoảng thời gian bị “niêm phong” do dịch bệnh, ngành công nghiệp thời trang toàn cầu được kỳ vọng. Tuy nhiên, với tác động mạnh mẽ từ suy thoái kinh tế, bức tranh doanh thu của lĩnh vực sáng tạo này cũng không mấy khả quan. Năm 2024 chứng kiến biết bao cuộc đổi ngôi, hoán vị ở loạt thương hiệu đình đám; các vị giám đốc sáng tạo – gắn bó trung thành kho di sản của nhà mốt trong nhiều năm liền kề, đã phải nói lời “chia tay”, nhường “ngai vàng” cho những tài năng trẻ. Các thương hiệu nổi tiếng đối mặt với tình hình doanh thu thua lỗ, thậm chí buộc phải đóng cửa trong nuối tiếc vì không còn khả năng gồng gánh.  

Không khí ảm đạm tương tự cũng xảy ra tại thời trang Việt. Nhiều thương hiệu thời trang đã tồn tại trên thị trường lâu năm đành phải từ bỏ “cuộc chơi”. Trong khi đó, các thương hiệu trẻ vừa phải tìm cách tồn tại, vừa cạnh tranh với nhiều “đối thủ” nặng ký khác, không chỉ trong nước mà còn sự đe dọa từ các local brands trên thế giới – khi thị trường nội địa “mở rào” chào đón. Tuy nhiên, phía bên kia của thực tế đáng buồn đó, thời trang Việt trong năm 2024 cũng gặt hái được nhiều thành tựu nổi bật, từ màn chinh phục đầy thuyết phục trên đấu trường thế giới đến nhiều lần mở rộng cách định vị thương hiệu.

 

“Giờ là lúc nhìn lại xem một năm vừa trải qua…”, dưới đây là những gạch đầu dòng về những thứ mà ngành thời trang Việt đạt được và mất đi trong năm 2024:

Sự ưu ái từ các nghệ sĩ thế giới

Trong năm 2024, thị trường thời trang Việt rộn ràng khi nhận được sự ưu ái đầy nhiệt tình từ các ngôi sao quốc tế – tiếp tục tạo nên cột mốc vàng son đầy tự hào. Danh sách thương hiệu Việt “lọt vào mắt xanh” của ngôi sao/ stylist khó tính trên thế giới ngày càng được mở rộng.

  • Lsoul có lẽ là một trong những cái tên được “nhắc” đến nhiều nhất. Từ các “vị khách quen” như Jennie, Lisa (BLACKPINK) đến những lần đánh tiếng với ngôi sao châu Âu như Katy Perry, Jesse Jo Stark, Madison Beer; gần đây local brands thời trang Việt này còn thiết kế trang phục cho nhóm nhạc huyền thoại 2NE1, cho buổi trình diễn của nhóm tại Nhật Bản.
Nhóm nhạc nữ K-Pop, aespa xuất hiện trên tạp chí cùng trang phục của Lsoul
Nhóm nhạc nữ huyền thoại Gen2 cùng trang phục được custom riêng bởi Lsoul, với thông điệm “phượng hoàng tái sinh”
  • FANCì CLUB tiếp tục thúc đẩy tầm ảnh hưởng của mình trên sân chơi quốc tế – trở thành cái tên thân thuộc trong tủ quần áo của nhiều nghệ sĩ Hollywood từ Lisa (BLACKPINK), người mẫu chuyển giới Alex Consani, nữ influencer Nara Smith đến nữ rapper Latto.

  • Sân chơi “đem chuông đánh xứ người” của thời trang Việt vào năm 2024 còn chứng kiến màn xuất hiện của nhà thiết kế trẻ Thái Huy cùng thương hiệu cùng tên. Trong tấm ảnh bìa album “143”, Katy Perry đánh dấu sự trở lại với vẻ ngoài ấn tượng, cùng trang phục cắt xẻ táo bạo từ thương hiệu Việt, THAI HUY. Đây không phải lần đầu, trang phục của tài năng trẻ “lọt vào mắt xanh” của sao quốc tế. Tại thảm đỏ của British Fashion Awards 2023, người mẫu Jourdan Dunn xuất hiện trong bộ váy dạ hội đặc sắc, lấy cảm hứng từ vẻ đẹp thần thoại của nhà thiết kế Thái Huy. 

  • Bên cạnh những màn ghi dấu ấn của thế hệ người sáng tạo trẻ, các “bậc tiền bối” từ NTK Công Trí đến Đỗ Mạnh Cường tiếp tục thể hiện sức hút của mình cùng những lần “hợp tác” với sao quốc tế. Tại show diễn ở Messe München, Đức, nữ ca sĩ tiếp tục chọn trang phục của NTK yêu thích, Nguyễn Công Trí để biểu diễn trên sân khấu. Chiếc đầm gây ấn tượng với chi tiết kết đá lấp lánh. Nhà thiết kế cho biết tác phẩm đó được lấy cảm hứng từ bức tranh thiên nhiên với những con sóng xô bờ trong đêm đầy sao ở quê hương Đà Nẵng. Bộ đầm đẹp tựa “biển đêm” tốn 500 giờ hoàn thiện, làm từ nhung cao cấp, nổi bật với phần đính pha lê Swarovski, cườm và sequin mô phỏng sóng biển ở đuôi và cổ áo đầm. Thiết kế của NTK Công Trí cũng xuất hiện ở thảm đỏ Liên hoan phim Cannes tháng 5 – thắp sáng vẻ ngoài của mỹ nhân Joey King. Trong buổi ra mắt phim “The Gorge”, nữ diễn viên Anya Taylor-Joy xuất hiện trong thiết kế thuộc bộ sưu tập Xuân/Hè 2025 của NTK Công Trí, lấy cảm hứng từ “Waltz of the Flowers”.
Trên poster bộ phim “hút khách”, “Emily in Paris”, nữ diễn viên Lily Collins gây ấn tượng với chiếc bodysuit chấm bi, mặc trong chiếc đầm hoa hồng 3D khổng lồ – trang phục của NTK Đỗ Mạnh Cường.
Giải thưởng âm nhạc danh giá Grammy 2024 là một mùa “thắng đậm” của nữ ca sĩ tài năng SZA. Đối với cộng đồng thời trang Việt, sự kiện năm nay còn đặc biệt hơn hết, vì có thể chứng kiến tác phẩm sáng tạo của NTK Việt tỏa sáng cùng nữ ca sĩ trên sân khấu nhận giải. SZA đã chọn bộ váy đuôi cá dạ hội lộng lẫy từ NTK Đỗ Long – ấn tượng với phom ôm quyến rũ, điểm xuyết với chi tiết đính đá theo hiệu ứng trompe l’oeil về đường cong cơ thể đầy ảo giác.
Cũng tại thảm đỏ Cannes 2024, nữ minh tinh Eugenia Kuzmina ghi điểm với chiếc đầm xanh cốm của NTK Lê Thanh Hòa. Trang phục của NTK cũng được nhiều mỹ nhân nổi tiếng xứ Trung yêu thích lựa chọn.
Tại đêm diễn thuộc tour diễn vòng quay thế giới – quảng bá album mới, “Pink Friday 2”, nữ rapper Nicki Minaj thu hút mọi ánh nhìn trong chiếc đầm đuôi cá, ôm sát cơ thể, được đính đá pha lê tỉ mẩn toàn bộ. Thiết kế tinh xảo đến từ thương hiệu Việt, JoliPoli Couture.

Những show diễn gây tiếng vang 

Show diễn thời trang là cốt hồn của ngành công nghiệp sáng tạo. Tuy bức tranh tổng thể về doanh thu không mấy khả quan, (đáng mừng) năm 2024, thị trường thời trang Việt vẫn có nhiều show diễn ấn tượng, từ các buổi trình diễn độc lập cho đến những màn gây tiếng vang trên đấu trường quốc tế.

  • Sau nhiều lần chinh phục thành công trên bản đồ thời trang thế giới, Lsoul quay trở lại nước nhà, tổ chức một show diễn hoành tráng – khẳng định vị thế cũng như thúc đẩy sứ mệnh cốt lõi của thương hiệu: tôn vinh vẻ đẹp phụ nữ.  Show diễn “INCOMPARABLE – VÔ SONG” của Lsoul quy tụ hàng loạt ngôi sao nổi tiếng, từ Thái sang Hàn, được đầu tư hoành tráng và chuẩn chỉnh không chỉ ở không gian trình diễn, chiến dịch quảng bá, trang phục (cho người mẫu lẫn khách mời tham dự), mà còn cả câu chuyện cảm hứng đằng sau. Trong lúc nhiều thương hiệu đang vật lộn với tình hình tài chính khó khăn, show diễn của Lsoul chính là “ngọn đuốc hy vọng” le lói trong đám mây mù mịt, mang đến động lực phát triển cho một tương lai rực rỡ của thời trang Việt. 
  • Ngoài sân chơi nội địa, nhiều thương hiệu lẫn nhà thiết kế Việt cũng “đánh tiếng” trên bản đồ thời trang thế giới, bằng những show diễn mang đậm DNA thiết kế cá nhân lẫn giá trị văn hóa của quê nhà. NTK trẻ Phan Đăng Hoàng là người đã quen thuộc với sàn diễn Milan và xem nước Ý như quê hương thứ hai (gắn bó với hành trình phát triển vũ trụ sáng tạo cá nhân). Nhưng bộ sưu tập “Ceramics”, được ra mắt tại Milan Fashion Week Xuân Hè 2025 lại mang một ý nghĩa đặc biệt hơn cả. Bởi lẽ, buổi trình diễn đánh dấu một cột mốc quan trọng trong sự nghiệp của nhà thiết kế trẻ, khi được vinh dự trình diễn cùng ngày với những tên tuổi lớn như Gucci, Versace, và Tod’s. Sau thành công của hai mùa Digital Show, đây là lần đầu tiên NTK Phan Đăng Hoàng có một show diễn vật lý trình diễn tại Royal Palace of Milan (Palazzo Reale Milano) – một địa điểm mang tính lịch sử ở nước Ý. Ngay sau khi ra mắt Ceramics, thương hiệu nhận được những phản hồi tích cực từ giới chuyên môn quốc tế. 

  • NTK Phan Huy cũng là một trong những gương mặt Việt tạo được nhiều ấn tượng trên bản đồ thời trang thế giới trong năm nay: với hai show diễn được đánh giá cao. Sau show diễn trình làng BST “Lost in the Cavern” hồi tháng 3/2024, trong khuôn khổ Tuần lễ thời trang Paris, NTK Phan Huy trở lại Pháp để chinh phục làng mốt thế giới với BST làm rõ ý niệm về sự ra đi và cõi vĩnh hằng – tóm gọn trong hai chương chính: “Grief – Sự mất mát, đau buồn” và “Utopia – Miền đất lý tưởng, nơi yên bình.” BST được đầu tư bài bản với 44 thiết kế sau 6 tháng miệt mài không ngừng nghỉ cùng đội ngũ thiết kế, và trình diễn trong không gian tòa nhà Maison de L’amerique Latine, Paris. Gần đây, trong đêm tiệc của Vogue Sinagpore, NTK Phan Huy vinh dự trở thành một trong những NTK có cơ hội trình diễn một số trang phục của mình với khách mời quốc tế. 
  • Nhà thiết kế Trần Hùng và show diễn thành công tại khuôn khổ Tuần lễ thời trang London Xuân/ Hè 2025. Tại buổi trình làng bộ sưu tập lần thứ 13 tại sân chơi quốc tế này, show diễn của NTK Việt còn có sự góp mặt của nữ fashionista nổi tiếng, Quỳnh Anh Shyn với vai trò khép màn chương trình. 

  • Tại ShangHai Fashion Week SS25, NTK Đỗ Mạnh Cường và thương hiệu SIXDO đã thể hiện bản sắc thiết kế riêng biệt trên đường băng, cùng sự hoan nghênh và công nhận từ khán giả, lẫn giới chuyên môn. 
  • Bên cạnh những show diễn độc lập, tuần lễ thời trang quốc tế Việt Nam mùa Thu – Đông 2024 (Vietnam International Fashion Week) đã đem lại nhiều dấu ấn sâu sắc. Bên cạnh đó, sân chơi uy tín dành cho các biên độ sáng tạo của local brands Việt –  SR Celebrating Local Pride mùa thứ 8 đã đem lại nhịp sống đặc biệt cho toàn cảnh thị trường nội địa. 

Không gian cảm thụ giá trị sáng tạo độc đáo 

Sự sôi động của ngành thời trang nội địa còn được “thêm nhiệt” nhờ hàng loạt màn ra mắt của không gian cảm thụ giá trị sáng tạo, từ cửa hàng vật lý, khu phức hợp mua sắm cho đến những triển lãm sâu sắc.

  • “Liên hoàn” thành công trên thị trường quốc tế chính là bệ phóng để FANCì CLUB chính thức mở cửa hàng trực tiếp đầu tiên của thương hiệu ở Việt Nam. Sở hữu không gian rộng lớn, kết hợp bố cục trưng bàyđầy hiện đại từ kiến trúc đến sản phẩm, đan cài cùng phụ kiện, trang sức, FANCì CLUB hứa hẹn với khách hàng rằng cơ hội mua sắm tại cửa hàng thương hiệu sẽ là những trải nghiệm trọn vẹn, hài lòng và thoải mái nhất. 
  • Vào những tháng cuối của năm 2024, ngành thời trang Việt chứng kiến sự xuất hiện của khu phức hợp mua sắm hoành tráng/ không gian mua sắm retail – quy tụ hơn 20 thương hiệu thời trang Việt, mang tên “Rue Miche”. Đem đến một sân chơi nơi tôn vinh sức sáng tạo, tính độc bản của những thương hiệu nội địa trẻ; kết nối và nâng cao trải nghiệm mua sắm cho khách hàng; giúp local brands Việt tìm thấy chỗ đứng của riêng mình trước sự cạnh tranh khốc liệt đến từ làn sóng xa xỉ của các thương hiệu quốc tế; tất cả chính là lý do mà Rue Miche được ra đời. Điều khiến Rue Miche khác biệt chính là sự kết hợp độc đáo giữa không gian mua sắm thời trang, phụ kiện và nhiều hình thức trải nghiệm nghệ thuật. 
  • Trong khi nhiều thương hiệu tập trung mở cửa hàng trong nước, Lsoul bắt đầu để lại dấu ấn của thương hiệu tại thị trường quốc tế – lần này mạnh mẽ hơn với màn ra mắt cửa hàng vật lý đầu tiên tại Thái Lan. Lsoul là một trong những local brands Việt được giới trẻ “xứ chùa Vàng” yêu thích – một phần nhờ thiết kế hợp xu hướng, phần còn lại là nhờ tầm ảnh hưởng của “bảo bối Thái Lan”, Lisa (BLACKPINK). Nằm trong kế hoạch phục vụ nhu cầm mua sắm của khách hàng quốc tế, Lsoul đã chính thức mở ra không gian mua sắm trực tiếp đặt ngay trong trung tâm thương mại Emsphere. Ngay tại ngày đầu khai trương, flagship store của thương hiệu đã quy tụ sự góp mặt của hàng loạt ngôi sao tại quốc gia này, cũng như thu hút sự quan tâm hết mực của khách hàng đến trải nghiệm lần đầu.
  • Một trong những sự kiện khuấy đảo làng mốt dịp cuối năm chắc chắn là triển lãm thời trang “PARAMOUNT” của NTK Cường Đàm và thương hiệu C.Dam – chặng đường tìm đến “vị thần” ngự trị bên trong mỗi bản ngã. Triển lãm được đầu tư từ hình thức trưng bày đến thông điệp truyền tải, cũng như hình thức trải nghiệm mang tính nghệ thuật cao được lồng ghép, đã thu hút sự chú ý của tệp khách hàng trẻ và nhận về nhiều đánh giá tích cực từ giới chuyên môn. Bên cạnh nơi chiêm ngưỡng giá trị sáng tạo và nghệ thuật thuần túy trong thời trang, NTK Cường Đàm còn tinh tế lồng ghép không gian pop-up giới thiệu bộ sưu tập, chào đón khách hàng trực tiếp đến thưởng thức và chiêm ngưỡng. 
  • Bên cạnh “PARAMOUNT”, triển lãm Ô năm 2024 – hoạt động nghệ thuật thường niên của tạp chí L’OFFICIEL Vietnam mang đến sự phấn khích đặc biệt cho ngành thời trang nội địa. Bước sang năm thứ tư với quy mô chưa từng có, [Ô Hope: Between Despair and Renewal] quy tụ hơn 30 nhà thiết kế, nhiếp ảnh gia và nghệ sĩ đa lĩnh vực, cùng tạo nên một hành trình xoay quanh chủ đề “Hy vọng”. Mỗi nghệ sĩ sẽ đưa ra diễn giải cho câu hỏi tiền đề của tạp chí L’OFFICIEL Vietnam về điểm bắt đầu của “Hy vọng” cũng như hình hài của “Hy vọng” trong tâm khảm mỗi người.

Sự ra đi đầy tiếc nuối

Ngành công nghiệp thời trang vốn là một trận chiến khốc liệt với những màn cạnh tranh không thương tiếc của những bản sắc sáng tạo. Tồn tại ở thị trường, và để đạt được sự công nhận của làng mốt luôn là một bài toán khó  giải cho các thương hiệu. Gồng lỗ trong tình hình suy thoái kinh tế đã mệt mỏi, các thương hiệu thời trang Việt còn phải đối mặt với tình trạng đào thải của ngành cực kỳ khắt khe. Kẻ mạnh giành chiến thắng, kẻ yếu rời đi, bức tranh kinh tế xám xịt trong năm 2024 đã khiến hàng loạt local brands Việt từ bỏ “cuộc chơi”. Từ Catsa, Elpis, MIEU, đến Lep’ (đa phần là các thương hiệu bám trụ trên thị trường nhiều năm) đã đưa ra thông báo chính thức đóng cửa hàng trước sự ngậm ngùi của nhiều khách hàng thân thuộc. Ngoài ra, nhiều thương hiệu Việt cũng không thể ra mắt nhiều bộ sưu tập mới phục vụ khách hàng vì thua lỗ, phải hạ giá sản phẩm liên tục để tránh tình trạng tồn kho,…

Đây không phải là một vấn đề mới của ngành công nghiệp thời trang Việt, nhưng ở năm 2024 chúng ta chứng kiến nhiều màn từ giã và nhiều thất bại hơn nhiều năm trước. Trong bầu trời tích cực, “nốt trầm” trong bản hòa ca thời trang năm nay còn là những bài học quý giá để các thương hiệu khác cũng như toàn ngành công nghiệp rút kinh nghiệm, và khắc phục trong tương lai. 

Vấp ngã ở đâu, đứng lên ở đó, sự thất bại của nhiều thương hiệu trong năm 2024 giúp toàn ngành nhìn lại chiến dịch vận hành, từ khâu sản xuất, cải thiện chất liện, cách thức quảng bá đến kể lại câu chuyện thương hiệu. 

Thực hiện Dory

Tags: