Thế hệ Nhà Thiết Kế khởi nguồn và tiên phong cho thời trang Việt, họ là ai?

Ngày đăng: 29/04/25

Gặp gỡ những cánh chim đầu đàn của thời trang nội địa Việt – thế hệ Nhà thiết kế tiên phong của cuộc chơi sáng tạo. 

Vào những cuối những năm 80, bản đồ thời trang Việt dần xuất hiện những tên tuổi nhà thiết kế thời trang Việt với tư duy và góc nhìn nghệ thuật khác biệt, đầy sáng tạo. Kể từ đó đến nay, cùng với sự phát triển của văn hóa – xã hội, toàn cầu hóa cũng như Internet, sự ra đời của các thế hệ nhà thiết kế thời trang trong nước liên tiếp thổi vào địa hạt thời trang Việt những làn gió mới đa dạng, phong phú cùng những đặc điểm nổi bật riêng.

Từ Đỗ Mạnh Cường với những bản phối thanh lịch có tính ứng dụng cao đi cùng năm tháng, Nguyễn Công Trí đưa “Made in Vietnam” đến gần hơn với thế giới bằng cách cân bằng giữa sự duy mỹ và tính ứng dụng cao, cho đến Xuân Thu Nguyễn ghi dấu khi vinh dự trở thành thành viên khách mời của Liên đoàn Haute Couture Pháp,… Tất cả những nỗ lực ấy đã trở thành tiền đề giúp tên tuổi Việt Nam, đất nước được biết đến với thế mạnh về ngành công nghiệp dệt may dần dần chuyển đổi thành quốc gia có nhiều thương hiệu trẻ với định vị là kinh doanh thời trang.

Nhà thiết kế Nguyễn Công Trí 

Là cánh chim đầu đàn đưa thời trang “Made in Vietnam” vươn ra thế giới, NTK Nguyễn Công Trí không chỉ khiến giới chuyên môn trong nước và quốc tế đánh giá cao với mỗi bộ sưu tập như những tác phẩm nghệ thuật đích thực, mà còn khẳng định tài năng cùng tâm hồn nhạy cảm với cái đẹp bằng việc đưa dấu ấn Việt Nam đến gần hơn với các ngôi sao hàng đầu thế giới.

Với đam mê sáng tạo và khát khao phá vỡ những chuẩn mực thời trang sẵn có, năm 2011, anh thành lập thương hiệu The House of NGUYEN CONG TRI (CONG TRI) – “ngôi nhà” của những thiết kế Haute Couture mang tinh thần sáng tạo đột phá, thể hiện qua các kỹ thuật phức tạp như xếp ly nhiệt, đan lát và đính kết tinh xảo.

Sau 6 năm bền bỉ với 17 bộ sưu tập, năm 2017, Nguyễn Công Trí ra mắt BST “Em Hoa” tại Tokyo Fashion Week. Ngay sau đó, các thiết kế đậm tính duy mỹ nhưng vẫn ứng dụng cao của anh nhanh chóng thu hút sự chú ý từ tạp chí thời trang Vogue và được nữ ca sĩ kiêm tỷ phú tự thân Rihanna lựa chọn diện tại một sự kiện lớn. Từ cột mốc này, tên tuổi Nguyễn Công Trí ngày càng vươn xa, trở thành nhà thiết kế được nhiều ngôi sao quốc tế tin tưởng như Beyoncé, Charlize Theron, Katy Perry, Camila Cabello, Adele,…

Từ trái qua phải: Ali Wong, Adele.

Ghi nhận những đóng góp nổi bật cho thời trang Việt Nam trong suốt gần hai thập kỷ, năm 2014, nhà thiết kế gốc Đà Nẵng chính thức trở thành thành viên của Hiệp hội Thời trang Cao cấp Châu Á.

Công Trí Thu Đông 2025: Càng mặc càng mượt, càng mặc càng bóng – lụa Lãnh Mỹ A từng là biểu tượng của sự nền nã và quý phái trong trang phục truyền thống miền Nam. Công Trí đã đưa “báu vật này” trong BST Thu Đông 2025, thể hiện sự trân trọng của nhà thiết kế dành cho giá trị truyền thống.

Nhà thiết kế Thủy Nguyễn

Sinh ra và lớn lên giữa cái nôi văn hóa của cả nước, Thủy Nguyễn sớm chịu ảnh hưởng sâu sắc từ dòng chảy mỹ thuật dân gian. Đam mê ấy len lỏi trong cô từ thuở nhỏ, thôi thúc cô theo đuổi con đường nghệ thuật một cách nghiêm túc ngay từ rất sớm. Năm 2011, Thủy Nguyễn thành lập thương hiệu Thuy Design House với sứ mệnh kết nối nghệ thuật và thời trang, mang đến những thiết kế được cắt may tinh tế, sử dụng chất liệu vải cao cấp và họa tiết mỹ thuật nổi bật. Thông qua những sáng tạo ấy, cô bày tỏ tình yêu sâu sắc với các giá trị truyền thống Việt Nam, đặc biệt là việc tái hiện tranh dân gian trên nền gấm Việt cùng những cách tân mới mẻ cho chiếc áo dài.

Không dừng lại ở thời trang, Thủy Nguyễn còn mở rộng ảnh hưởng của mình trong lĩnh vực điện ảnh. Cô tham gia thiết kế trang phục cho nhiều bộ phim nổi tiếng, tiêu biểu như Cô Ba Sài Gòn và gần đây là Công tử Bạc Liêu (2024), nơi thương hiệu Thuy Design House tiếp tục khẳng định dấu ấn sáng tạo đậm bản sắc Việt.

Phim Cô Ba Sài Gòn.

Năm 2016, cô sáng lập The Factory Contemporary Arts Centre – trung tâm nghệ thuật đương đại độc lập đầu tiên tại TP.HCM, tạo nên một không gian giao lưu, sáng tạo và trưng bày cho nghệ sĩ trong nước và quốc tế. Dưới nghệ danh Tia-Thủy Nguyễn, cô không ngừng bền bỉ đóng góp cho nghệ thuật đương đại Việt Nam.

Với tình yêu dành cho di sản và tinh thần đổi mới, năm 2024, Thủy Nguyễn ra mắt show thời trang Ru hò xự xang xê cống, giới thiệu 60 mẫu thiết kế lấy cảm hứng từ không khí đờn ca tài tử miền Nam những năm 1920-1930. Bộ sưu tập mang tinh thần vũ hội rực rỡ, kết hợp áo dài Le Mur với những chi tiết cách tân như cổ áo mới, tay bồng, kỹ thuật nhuộm ombre, xếp bèo trang trí. Theo Thủy Nguyễn, những biến tấu này mang đến sự phá cách, thổi vào trang phục truyền thống hơi thở của thời đại hôm nay.

Nhà thiết kế Đỗ Mạnh Cường

Không chỉ là một trong những nhà thiết kế hàng đầu Việt Nam, Đỗ Mạnh Cường còn gây ấn tượng mạnh khi sở hữu hai thương hiệu thời trang với phong cách thiết kế riêng biệt: DMC by Đỗ Mạnh Cường tập trung vào những sáng tạo thanh lịch, sang trọng, hướng đến giới nghệ sĩ, doanh nhân và tầng lớp trung lưu trở lên; và SIXDO – thương hiệu thời trang ứng dụng với mức giá phù hợp cho cả nhân viên văn phòng lâu năm lẫn những cô sinh viên mới ra trường.

Nhà thiết kế Đỗ Mạnh Cường và con trai.

Các thiết kế của anh luôn trung thành với triết lý: sang trọng, tối giản và đẹp vượt thời gian. Bên cạnh đó, chúng còn ghi điểm nhờ khả năng mix & match linh hoạt, cá tính. Mỗi món đồ, dù được tách riêng, vẫn dễ dàng kết hợp với nhiều phong cách khác nhau, mở rộng biên độ ứng dụng cho người mặc.

Năm vừa qua, Đỗ Mạnh Cường có một năm hoạt động sôi nổi cả trong nước và trên thị trường quốc tế. Đặc biệt, anh gây tiếng vang lớn với bộ sưu tập SIXDO tại Tuần lễ thời trang Thượng Hải Xuân Hè 2025, với phong cách maximalism nổi bật qua cách phối màu táo bạo, họa tiết dày đặc và các khối hình cỡ đại. Sức sáng tạo của anh được thể hiện rõ nét ở cách chơi màu sắc và phối đồ, mang đến làn gió mới cho những món trang phục cơ bản, quen thuộc.

Nhà thiết kế Trương Thanh Hải

Được mệnh danh là “ông hoàng của những chiếc váy cưới”, nhà thiết kế Trương Thanh Hải luôn biết cách mang đến những bất ngờ đặc biệt trong ngày trọng đại của người phụ nữ bằng việc làm mới và tái định nghĩa hình ảnh váy cưới truyền thống.

Dù gắn liền tên tuổi với các thiết kế cưới, Trương Thanh Hải không chỉ đơn thuần là một nhà thiết kế áo cưới. Anh gây ấn tượng với những ý tưởng táo bạo nhưng vẫn giữ được nét tao nhã, lịch thiệp – các thiết kế mang cấu trúc độc đáo và kỹ thuật phức tạp, lấy cảm hứng từ kiến trúc. Chính bởi lối tư duy đó, giới mộ điệu còn ưu ái gọi anh là “kiến trúc sư của làng thời trang Việt”.

Trong những bộ váy cưới của Trương Thanh Hải, người ta sẽ không thấy sự sa đà vào ren, lưới hay những chi tiết khoét xẻ, đính kết phô trương. Thay vào đó là sự thanh lịch, quý phái, được tạo nên từ những trải nghiệm lắng nghe, thấu cảm sâu sắc của anh với từng cô dâu. Mỗi thiết kế là một tác phẩm độc bản, ghi dấu riêng biệt cho người phụ nữ trong khoảnh khắc trọng đại nhất đời mình.

Tháng 3/2025, Trương Thanh Hải chính thức ra mắt bộ sưu tập ứng dụng đầu tiên RTW S/S25, khai thác trọn vẹn tinh thần đời sống đương đại. Nếu trước đây anh ghi dấu ấn bằng những sáng tạo giàu ý niệm và đậm chất trình diễn, thì lần này, anh chọn một hướng đi gần gũi và thực tế hơn, bền bỉ cùng thời trang ứng dụng.

Lấy Sài Gòn làm trung tâm cảm hứng, bộ sưu tập khắc họa nhịp sống đa sắc của thành phố sôi động, trữ tình nhưng cũng đầy những khoảng lặng sâu sắc. Buổi ra mắt diễn ra ấm cúng, riêng tư trong khuôn khổ workshop Bloom in Balance, nơi mỗi thiết kế được nâng niu như cách người ta chắt lọc từng giọt cà phê – tỉ mỉ, tròn vị và chứa đựng câu chuyện riêng.

Thực hiện: Khánh Hòa + Lenna