Chân dung 10 nhà thiết kế thời trang châu Á mới nổi mà bạn cần biết

Ngày đăng: 20/09/21

10 nhà thiết kế đầy triển vọng sau đây đến từ châu Á đã chứng minh được vị thế và bản sắc riêng trong số những nhà thiết kế lâu năm xuất hiện ở các tuần lễ thời trang Milan và Paris.

Nhìn vào phạm vi tuần lễ thời trang Xuân Hè 2020, các tín đồ thời trang có thể nhận ra sự khác biệt. Chẳng hạn tại Paris, Liên đoàn thời trang Pháp đã chọn xen giữa 2 cái tên nổi tiếng thế giới Chanel và Miu Miu là Jarel Zhang – nhãn hiệu thời trang dạo phố của một nhà thiết kế Trung Quốc. Hay Rokh được sắp xếp ngay trước Christian Dior.

Vào 2015, đến từ Trung Quốc, Guo Pei là một trong số ít những cái tên châu Á được giới mộ điệu thời trang săn đón và được ca tụng trên toàn cầu sau khi Rihanna bước lên thảm đỏ Met Gala trong chiếc áo choàng màu hoàng kim lộng lẫy. Những năm gần đây, ​​tại các kinh đô thời trang nổi tiếng có chọn lọc như Milan và Paris đã bắt đầu giới thiệu nhiều hơn những nhân tố mới từ khắp châu Á, không chỉ để khai thác quan điểm mới mẻ của họ về thời trang mà còn thu hút lượng lớn khách hàng mới đến từ tầng lớp trung lưu đang phát triển tại châu lục này. Trong khi đó, tuần lễ thời trang Seoul và Thượng Hải cũng đã trở thành những sự kiện quan trọng và thu hút nhiều nhà thiết kế mới nổi. 

Có lẽ khía cạnh đáng ngạc nhiên nhất của xu hướng này chính là nó đã tồn tại trong một khoảng thời gian dài ba thập kỷ, kể từ khi xuất hiện làn sóng đầu tiên của các nhà thiết kế châu Á mà chủ yếu đến từ Nhật Bản. Đó là những năm 80, Issey Miyake và Rei Kawakubo của Comme des Garçons bắt đầu trình diễn ở Paris, đã tạo nên dấu ấn khó phai mờ đối với thời trang phương Tây. Giờ đây, một làn sóng nhà thiết kế thế hệ thứ hai đang phát triển với số lượng lớn hơn cùng sự đa dạng khu vực -với hàng chục buổi trình diễn ở New York, Milan và Paris. Trong đó có các gương mặt lần đầu tiên ra mắt và nhận được thành công về mặt thương mại lẫn giới phê bình. 

Không thể phủ nhận vị thế chiếm lĩnh của đế chế thời trang phương Tây, hoặc ngay cả khi đã được đào tạo từ đây, các nhà thiết kế mới vẫn dùng niềm tự hào và duy trì nguồn gốc văn hoá châu Á cho các thiết kế của họ. Đó là sự nhấn mạnh thú vị trong công cuộc tiên phong, sử dụng các kỹ thuật sáng tạo được truyền cảm hứng để đưa những yếu tố đậm bản sắc văn hóa riêng lên hàng đầu trong câu chuyện thiết kế như một điều đáng được tôn vinh. Ở đây, chúng tôi xin giới thiệu 10 gương mặt tiêu biểu đang nhận được sự chú ý của thế giới thời trang.

1. Calvin Luo

Người gốc Thượng Hải và là nhà đồng sáng lập Rouge Fashion Book – tạp chí thời trang và nghệ thuật độc lập tiên phong của Trung Quốc – lần đầu tiên giới thiệu bộ sưu tập theo phong cách Eclectic (Phong cách chiết trung) tại Paris kể từ khi anh ra mắt thương hiệu vào năm 2014. Nguồn cảm hứng mới nhất của anh đến từ bộ phim du hành thời gian Midnight in Paris của đạo diễn Woody Allen, với dòng sản phẩm áo khoác lông vũ và váy liền phong cách Disco liên tưởng về thời trang những năm ’50 đến 80′.

Luo thể hiện sự hứa hẹn nhất với các mảnh cấu trúc được thiết kế để tạo ra những hình bóng có tác động. Tiếp theo, anh ấy hy vọng sẽ được thử sức ở một thương hiệu khác. “Có lẽ là Marni? Tôi vẫn còn trẻ, vì vậy tôi muốn học hỏi từ những thương hiệu khác có gu thẩm mỹ tương tự như tôi.”

2. Beautiful People

Nhà thiết kế Hidenori Kumakiri biết yêu thời trang khi mới lên 5. Anh vẫn nhớ mình bị cuốn hút bởi một con cá voi trên chiếc áo mùa hè yêu thích, trong đó có một con cá nhỏ lủng lẳng trên miệng có khóa kéo. Đó là lần đầu tiên anh nhận thấy cách quần áo có thể biến đổi chỉ với một chút tưởng tượng.

Kể từ đó, nhà thiết kế Nhật Bản đã dành 6 năm để làm người tạo mẫu cho Comme des Garçons Homme trước khi trình làng bộ sưu tập riêng đầu tiên của mình tại Paris vào năm 2017. “Biến tất cả những thứ cổ điển và cơ bản trở nên sống động theo một cách khác” là cách Kumakiri mô tả công việc của mình. Điển hình như một số mẫu trong bộ sưu tập mùa xuân của anh ấy – một chiếc váy lưới vải tuyn hay một chiếc váy in hình hoàng hôn – thoạt nhìn có vẻ đơn giản, nhưng được thiết kế để mặc theo hàng chục cách khác nhau.

3. Eifini

Là một phần trong bước đột phá của Tmall vào thị trường thời trang châu Âu, nền tảng thương mại điện tử do Alibaba sở hữu lần đầu tiên đã mang sự kiện China Cool đến Paris, giới thiệu những tài năng thiết kế triển vọng nhất của Trung Quốc, bao gồm cả Xiaoyun Qian của Eifini.

Lấy cảm hứng từ Alice in Wonderland, nhà thiết kế có trụ sở tại Thượng Hải – người lần đầu tiên trình làng bên ngoài Trung Quốc kể từ khi thương hiệu của cô ra mắt vào năm 2001 – đã kết hợp nhiều yếu tố thời Victoria vào bộ sưu tập mới nhất với những chi tiết trong trang phục nam giới: hãy nghĩ đến một chiếc váy lụa tay chuông được kết hợp với quần tây hay một chiếc áo blazer có phần khoét vai sắc nét với một chiếc váy xếp ly ombré.

4. Mame Kurogouchi

Là một nhà nhân chủng học đồng thời là một nhà thiết kế thời trang, Mame Kurogouchi sinh ra ở Nagano đi sâu vào lịch sử văn hóa của mình, tìm kiếm vẻ đẹp trong cuộc sống hàng ngày cho nguồn cảm hứng mỗi mùa. Hai năm sau lần đầu ra mắt trên sàn diễn Tokyo, bộ sưu tập mùa xuân của cô, Embrace, được trình chiếu tại Paris, là một cuộc khám phá khái niệm “gói” dưới mọi hình thức, có thể là “Tsutsumu” –  nghệ thuật đóng gói của Nhật Bản, hoặc vỏ kén hay đài hoa.

Mỗi phần có nhiều lớp, từ lớp vỏ bọc tuyệt đối đến lớp phủ lưới trên hàng dệt kim cùng nội y đồng nhất. Kurogouchi thực hiện các thiết kế của mình tại Nhật Bản bằng các kỹ thuật truyền thống mà cô đã học được từ Issey Miyake trong thời gian làm việc tại đây. “Issey-san đã dạy tôi cách kết hợp những ý tưởng và phương pháp dường như khác nhau để tạo ra những bộ quần áo đẹp.”

5. Susan Fang

Susan Fang tốt nghiệp trường Central Saint Martin, đã có mặt tại Milan lần đầu tiên kể từ khi ra mắt thương hiệu của mình vào năm 2015. Nhà thiết kế sáng tạo này được biết đến với việc đi tiên phong trong kỹ thuật “dệt không khí” – cho phép nhiều lớp vật liệu tinh tế được khâu lại với nhau – và đã được được ca ngợi vì cách tiếp cận thời trang có ý thức về môi trường của cô ấy.

Nhà thiết kế người Trung Quốc này đã cùng mẹ thực hiện thủ công từng chiếc áo và cho phép các vật liệu mà cô sử dụng (như nhựa nhiệt dẻo) có thể phân hủy sinh học, tạo ra hình dạng cuối của quần áo nhằm giảm thiểu chất thải. Bộ sưu tập mùa xuân của Fang đầy sự tinh tế của những chiếc váy lưới với trang trí bằng các hạt thủy tinh kết dính ở các đường viền, kết hợp một loạt các thiết kế mũ và túi pha lê trừu tượng.

6. Snow Xue Gao

Trong hai năm kể từ khi cô ra mắt nhãn hiệu của mình vào 2017, Snow Xue Gao sinh ra ở Trung Quốc đã lọt vào danh sách cho giải thưởng LVMH 2018 và Forbes Asia 30 Under 30 với công việc may đo cấu trúc. Tại New York, sinh viên tốt nghiệp trường New School đã có được kinh nghiệm dưới sự hướng dẫn của Jason Wu, nơi cô học cách cắt những kiểu phom dáng thanh lịch trong các bộ sưu tập của mình.

Trong bộ sưu tập mùa xuân, cô ấy đã cho ra mắt rất nhiều thiết kế áo sơ mi lụa graffiti với kỹ thuật spliced-and-diced (nối và cắt hạt lựu) xếp lớp bên dưới những bộ vest sắc nét hoặc kết hợp với quần short ngắn gợi nhớ nền văn hoá Pop và Thời đại không gian của thập niên 60.

7. Jarel Zhang

Thời trang dạo phố dường như sẽ không biến mất và nhà thiết kế sắp ra mắt người Trung Quốc Jarel Zhang dự định sẽ phát triển nó trong tương lai với bộ sưu tập mùa xuân thiên hà cho buổi trình diễn thứ hai ở Paris.

Chàng trai gốc Chiết Giang, người thành lập nhãn hiệu cùng tên của mình vào năm 2016, đã sử dụng các loại vải kỹ thuật như “space cotton” được tìm thấy ở bộ quần áo của các phi hành gia trong dòng sản phẩm đồ họa, oversized puffers và anoraks được lấy cảm hứng từ một thế giới hậu khải huyền. Mặc dù bộ sưu tập mùa thu lấy cảm hứng từ nghệ thuật trượt tuyết của anh mang màu sắc tối hơn, nhưng nhiều chi tiết tiện dụng, từ áo gilet nhiều túi đến tay áo dây rút, tiếp tục là dấu ấn trong phong cách đặc trưng.

8. Ming Ma

Là một trong những ngôi sao thời trang nổi bật của Thượng Hải, Ma đã khiến khán giả mê mẩn trong buổi giới thiệu đầu tiên ở Milan chỉ ba mùa trước với những hình dáng thoải mái nhưng ấn tượng và những mảng màu phong phú – đặc điểm sau này được truyền cảm hứng rất nhiều từ nhà thiết kế yêu thích của anh, Yves Saint Laurent.

Bạn sẽ không thể ngờ rằng anh ấy gần như theo đuổi sự nghiệp tài chính (với sự khuyến khích của cha mẹ anh ấy, những người là giáo sư kinh tế), nhưng bản năng đã khiến anh ấy chuyển đến Central Saint Martins. Và bây giờ là bộ sưu tập nữ tính, được thèm muốn, chứa đầy tay áo công chúa và quần áo jacquards, được bán tại các cửa hàng như Lane Crawford và Joyce trên khắp Trung Quốc, cũng là nơi đặt trụ sở của anh.

9. Kim He Kim

Nhà thiết kế người Hàn Quốc, Kim He Kim mô tả quan điểm bán đồ của mình là thử nghiệm nhưng thanh lịch. Một tính hai mặt được trưng bày trong bộ sưu tập đầu tay Tuần lễ thời trang Paris vào tháng 9/2019, nơi các người mẫu cầm gậy tự sướng trong những chiếc nơ organza ấn tượng, blazers ngoại cỡ, bước chân xuống sàn diễn runway trong một garage được thiết kế lại.

Những chiếc jacket khoét vai táo bạo đính ngọc trai bất đối xứng bán chạy nhất của anh gợi lại phong cách của Balenciaga dưới thời Nicolas Ghesquière, nơi Kim làm việc 2 năm với tư cách là thành viên trẻ nhất trong studio. Tuy nhiên, di sản Hàn Quốc của anh ấy đã được tìm thấy trong bộ sưu tập với những mảng màu nhẹ nhàng của màu phấn với hình dáng thắt eo bắt nguồn từ trang phục Hanbok truyền thống. Anh nói: “Tôi bắt đầu yêu thời trang khi mới 7 tuổi. Bà tôi đã dạy tôi cách may trang phục Hàn Quốc cho búp bê Barbie.”

10. Rokh

Rokh Hwang, gốc Hàn Quốc, là một trong những người bảo vệ mới của các nhà thiết kế ủng hộ chủ nghĩa tối giản, giúp lấp đầy khoảng trống mà Phoebe Philo để lại khi cô rời Celine vào năm 2018. Philo gặp sinh viên của Hwang trong chương trình thạc sĩ của anh ấy tại Central Saint Martins ở London, và sau đó đã lựa chọn Hwang tham gia đội ngũ sáng lập của cô vào năm 2010.

Riêng mình, Rokh đã nhanh chóng khẳng định bản thân là một trong những người đáng chú ý, với tư cách là Á quân Giải thưởng LVMH 2018 và với hai buổi trình diễn của tại Tuần lễ thời trang Paris. Bộ sưu tập mùa xuân của anh ấy đan những chi tiết tiện dụng như nút thắt leo núi thành những đường hào không có cấu trúc, bên cạnh những chiếc váy da và áo khoác kẻ sọc ghép nối. Bạn có thể phát hiện ra trang phục của anh ấy được mặc bởi các ngôi sao K-pop như Rosé của nhóm Blackpink và những ngôi sao Hollywood như Hailey Bieber.

Thực hiện: C.

Theo TatlerAsia