Phan Huy và Paris Fashion Week: Câu chuyện về sự tôn vinh văn hoá Việt

Ngày đăng: 27/03/24

Phan Huy – Nhà thiết kế trẻ đầy tài năng đang dần quen thuộc với giới mộ điệu qua các BST gắn liền với văn hoá Việt như “La Moyenne Région” – lấy cảm hứng từ buổi chiều vàng trên cánh đồng lúa quê ngoại và tranh của hai họa sĩ Nguyễn Tiến Chung – Hoàng Tích Chù, hay “Chiều trên phá Tam Giang”,… Gần đây nhất, Phan Huy đã mang các thiết kế mới được lấy cảm hứng sáng tạo từ hang Sơn Đoòng, Thiên Đường, Phong Nha… trình diễn tại kinh đô thời trang Paris.

Từ thủ khoa đầu ra trường Kiến Trúc TP Hồ Chí Minh đến sàn diễn Paris Fashion Week, đây không chỉ là câu chuyện về sự thành công cá nhân; mà còn là biểu tượng của sự kiên trì, đam mê, và khao khát đưa văn hóa Việt Nam ra thế giới thông qua lăng kính thời trang. Hãy cùng Style-Republik gặp gỡ nhà thiết kế trẻ đầy tài năng và lắng nghe hành trình của anh cùng BST “Lost in Cavern” này nhé!

Chân dung NTK Phan Huy

Paris Fashion Week là một sự kiện thời trang hàng đầu thế giới. Phan Huy có thể chia sẻ về cảm xúc của mình khi lần đầu được tham dự PFW không? Và Huy đã chuẩn bị như thế nào để có mặt tại đây?

Paris Fashion Week là một giấc mơ lớn mà Huy đã ấp ủ từ lâu. Mỗi kinh đô thời trang đều gắn với phong cách đặc trưng và lịch sử rất riêng. Với Huy, Paris luôn là nơi phản ánh rõ nét nhất phong cách cá nhân và tinh thần sáng tạo “Glamorous” và “Romance” mà tôi theo đuổi. Khi có cơ hội xuất hiện tại Paris Fashion Week, cảm xúc của Huy ngập tràn sự hồi hộp xen lẫn phấn khích.

Về phần chuẩn bị, thời gian có phần khá gấp rút. Từ khi nhận lời mời đến thời điểm trình diễn, Huy và đội ngũ của mình chỉ có khoảng một tháng để chuẩn bị. Đây là một thách thức rất lớn về thời gian và công sức. Tâm trạng của tôi lúc ấy vừa hồi hộp vừa lo lắng, nhưng quyết tâm và nhiệt huyết trong tôi mạnh mẽ hơn bao giờ hết. Chúng tôi đã dồn toàn bộ sức lực và tâm huyết để tạo nên một bộ sưu tập xứng đáng với một trong những sự kiện thời trang lớn nhất thế giới. May mắn thay, mọi nỗ lực của Huy và team đều được đền đáp bằng một show diễn thành công, một trải nghiệm không thể quên và một dấu ấn lớn trong sự nghiệp của tôi.

Trong quá trình chuẩn bị và tham gia Paris Fashion Week, Phan Huy đã gặp phải những thách thức và khó khăn gì? Làm thế nào bạn vượt qua được chúng?

Trong quá trình chuẩn bị và tham gia Paris Fashion Week, Huy và team đã đối mặt với không ít thách thức. Thời gian chuẩn bị ngắn ngủi là một trong những khó khăn lớn nhất. Điều này đòi hỏi đội ngũ của chúng tôi phải làm việc cật lực, tuân thủ một lịch trình chặt chẽ để đảm bảo mọi trang phục không chỉ hoàn thiện mà còn phải vừa vặn với các người mẫu quốc tế.

Khoảng cách địa lý cũng là một rào cản lớn. Việc vận chuyển trang phục từ Việt Nam sang Pháp gặp không ít khó khăn, buộc chúng tôi phải chia team làm việc: một nhóm tại Việt Nam và một nhóm ở nước ngoài. Đây là show diễn đầu tiên của Huy, vì vậy, những khó khăn về mặt hình ảnh, sân khấu, và nhiều yếu tố khác không thể giải quyết trực tiếp, dẫn đến nhiều phần chưa được khớp 100% với những dự kiến ban đầu. May mắn thay, team vẫn luôn làm việc với tinh thần đồng đội cao độ, tận dụng mọi phương tiện liên lạc để đảm bảo mọi người đều cập nhật thông tin, và show diễn cũng được tổ chức thành công.

BST được trình làng tại toà nhà Maison de L’amerique Latine, tại số 217 Boulevard Saint-Germain, Paris, France.

Bộ sưu tập của bạn tại Paris Fashion Week có tên là “Lost in the Cavern”. Huy có thể chia sẻ về cảm hứng đằng sau tên gọi và thiết kế của bộ sưu tập này?

Bộ sưu tập của tôi tại Paris Fashion Week mang tên “Lost in the Cavern”. Cảm hứng cho tên gọi và các thiết kế này bắt nguồn từ chuyến du lịch của Huy đến Quảng Bình – tỉnh thành của Việt Nam nổi tiếng với những hang động tuyệt đẹp và nổi tiếng thế giới như Sơn Đoòng, Thiên Đường, hay Phong Nha… Khoảnh khắc từ cảnh quang bên ngoài đầy ánh sáng, len qua cửa hang nhỏ hẹp là một thế giới tách biệt, tôi cảm nhận rõ tần số rung động đặc biệt giữa lòng thiên nhiên.

Trong bộ sưu tập “Lost in the Cavern”, Huy đã tái hiện những cảm xúc và hình ảnh ấy qua từng thiết kế. Tôi kết hợp một số mẫu thiết kế từ bộ sưu tập trước – “Chiều trên Phá Tam Giang”, đã từng gây ấn tượng mạnh với ban tổ chức Paris Fashion Air. Bên cạnh đó, tôi cũng giới thiệu những thiết kế mới, lấy cảm hứng từ thạch nhũ và dòng chảy của nước trong các hang động, tạo nên những khối đá với hình thù độc đáo. Các thiết kế này sử dụng các form dáng được drapping tạo khối lạ mắt cùng với sự uốn lượn, gấp khúc của vải, tạo nên độ gồ ghề như kết cấu của những khối đá; những đường cắt cúp uốn lượn, bo góc như những dãy núi gập ghềnh. Ngoài ra, Huy còn sử dụng kỹ thuật đính kết, với các hạt pha lê để mô phỏng lại hình ảnh tinh thể của nước, hay những bề mặt sần sùi của các giọt thạch nhũ. Tất cả được Huy ấp ủ để giới thiệu đến thế giới một Việt Nam với cảnh quan kỳ vĩ.

Sự xuất hiện của siêu sao người Philippines – Heart Evangelista – cô được mệnh danh là “Nữ hoàng nước mắt” của truyền hình Philippines.
Kỹ thuật đính kết sử dụng các hạt pha lê để mô phỏng lại hình ảnh tinh thể của nước, hay những bề mặt sần sùi của các giọt thạch nhũ.
Chất liệu được Phan Huy sử dụng rất mỏng manh, bay bổng như: chiffon, organza, tulle, silk… và màu sắc chủ đạo là beige, rose gold, silver, black, pure white…

Phản ứng của khán giả và giới chuyên môn tại Paris Fashion Week đối với bộ sưu tập của Huy như thế nào? Có điều gì bất ngờ không?

Phản ứng từ khán giả và giới chuyên môn tại Paris Fashion Week đối với bộ sưu tập “Lost in the Cavern” thực sự vượt ngoài mong đợi của Huy. Ban đầu, tôi chỉ hy vọng rằng bộ sưu tập này sẽ tạo nên một dấu ấn nhỏ, bởi lẽ số lượng thiết kế mà chúng tôi trình diễn khá khiêm tốn. Tuy nhiên, sự quan tâm và nhận xét tích cực từ báo chí quốc tế, từ Philippines đến Paris, đã thực sự làm tôi bất ngờ.

Không chỉ có vậy, trên các trang mạng xã hội và qua email, thương hiệu của Phan Huy nhận được nhiều lời mời tham gia các sự kiện và show diễn thời trang khác nhau trên toàn thế giới. Điều này không chỉ làm tôi cảm thấy vui mừng mà còn rất tự hào. Bên cạnh đó, việc nhận được các đơn đặt hàng và lời mời từ các showroom trên khắp thế giới để cung cấp sản phẩm từ bộ sưu tập cho cửa hàng của họ cũng là một bất ngờ lớn, điều này đã vượt xa sự kỳ vọng ban đầu của tôi. Huy cảm thấy vô cùng may mắn và biết ơn vì những dấu ấn đầu tiên của mình tại thị trường thế giới đã nhận được sự đón nhận nồng nhiệt và thành công ngoài mong đợi.

Sau thành công tại Paris Fashion Week, Huy có kế hoạch gì cho tương lai? Có dự định nào về việc mở rộng thương hiệu của bạn ra thị trường quốc tế không?

Là người luôn chuẩn bị sẵn sàng với các kế hoạch dự phòng, vì vậy, ngay cả trước khi show diễn diễn ra, Huy đã có những ý tưởng cho tương lai. Sau sự kiện, Huy cũng đã nhen nhóm những kế hoạch lớn và nhỏ, hy vọng sẽ mang đến nhiều điều bất ngờ và thú vị cho mọi người trong thời gian tới.

Về việc mở rộng thương hiệu ra thị trường quốc tế, đó chính là mục tiêu mà tôi hướng tới từ lâu. Tôi hy vọng được mang tinh hoa, sự tinh tế trong thiết kế và bàn tay khéo léo của những nghệ nhân Việt Nam đến với khách hàng quốc tế, các showroom, trung tâm mua sắm và những ngôi sao nổi tiếng. Đây là một hành trình đầy thách thức, nên Huy mong rằng bản thân sẽ không ngừng nỗ lực để mang văn hoá và tinh hoa đất Việt chinh phục những thị trường khó tính hơn.

Cảm ơn Huy vì những chia sẻ!

Trong tương lai, chúng ta có thể kỳ vọng vào những bước tiến xa hơn nữa của Phan Huy, không chỉ trong việc tạo ra những bộ sưu tập thời trang độc đáo mà còn trong việc xây dựng một thương hiệu có sức ảnh hưởng to lớn. Hành trình của Huy không chỉ là câu chuyện về sự thành công cá nhân mà còn là nguồn cảm hứng cho các nhà thiết kế trẻ tại Việt Nam, khẳng định rằng với đam mê và sự kiên trì, không có giấc mơ nào là không thể chinh phục.

Cảm ơn Phan Huy và bộ sưu tập “Lost in the Cavern” đã mang đến một Việt Nam rất hùng vĩ tại Paris Fashion Week. Chúng tôi, tại Style Republik, hết sức mong chờ những dự án tiếp theo của Huy, tin tưởng rằng anh sẽ tiếp tục làm nên những điều kỳ diệu, góp phần nâng cao vị thế của thời trang Việt Nam trên bản đồ thế giới.

Thực hiện: Heidi Trương

Nguồn ảnh: NVCC